《坂本龙一：终曲》：人未终，曲未散(2)

虽然从影片中都讲述了坂本龙一他作为社会活动家、音乐家、病人这三个身份，但这其中最为突出展现的自然是他作为配乐以及作为一个音乐家的部分了。虽然坂本龙一受过西方正统古典音乐的熏陶，他也崇拜西方音乐之父的巴赫，但实际上，他在古典音乐的基础上，也以全新的亚洲民族风情刷新了电子音乐的世界。君不见，在影片中就介绍了1983年，他所创作的那一首《圣诞快乐，劳伦斯先生》名噪一时，而且随着岁月的沉淀，成为他的成名曲。也因此，他慢慢在之后的作品中已经形成了他自己的电影配乐的独特观念。
后来坂本龙一混迹于电影的配乐，他也享受电影配乐中的限制和内容的“抓好重点”的紧凑紧特点。于是，通过影片中我们知道他在1988年为《末代皇帝》所作的《rain》展现他成熟的配乐风格，以致于使得年仅36岁的他凭借《rain》这首配乐而登顶了奥斯卡最佳原创配乐。《rain》这首配乐，之所以出色，是因为十分结合电影的内容。我们知道《末代皇帝》讲述的是作为俘虏的皇帝溥仪的悲惨的一生，以及表达出清朝的腐败以及新革命的自由民主等主题。而细腻的坂本龙一则是捉住了溥仪的妃子文绣不甘于做皇帝的小妾拒绝别人递过来的雨伞，并绝决地说不再需要它。之后她跑到雨中，寻找属于她自己内心的自由。通过这一幕，他运用一段管弦乐的演奏，小提琴的齐奏情绪激昂，表达了文绣坚决的内心，也表现溥仪无力回天的悲伤悲愤无奈等复杂的情绪，而再随着节奏的变化体现了文绣和溥仪内心世界的变化，如此从波澜而又恢复平伏的配乐，在乐曲的最后又缓和下来，好像一声叹息，冲动之后留给我们那个属于大清朝的怅然。
如此就完全展现了故事人物的情感，可谓音乐的上乘之作。
最后，此片除了纪录坂本龙一的社会关怀的社会活动、生活以及介绍他的配乐作品，最终此片最大的意义还是在于回到他追求他心中真正的音乐世界。他作为一个音乐家他是真的深刻地探讨并奠定了属于他自己的独特的音乐理念，从中也展现出他那最真诚的热爱音乐的赤子之心。我们通过此片大抵可以回顾坂本龙一到目前为止的创作，事实上可见他的作品是多元化的，无论是从他作为学生时代所创作的抒情的管弦乐，还是到YMO时期所创作的充满现代气息重的电子音乐，还是从电影配乐的动人旋律到现在质朴纯净的实验探索，无一不是他音乐多变的风格。在片中他还谈到，钢琴的声音并不是连续的，而会渐渐变弱消失，而他想找到的，是心中那持续不断的、不会衰弱的、永恒的音乐。