《雏菊》：近在咫尺的爱情弥补不了命运的遗憾(2)

② 在叙事结构上，他采用了从头到尾的呼应手法
在《雏菊》开始时，惠瑛和周围的人一样，拿着她的画冲进了某家商店的遮阳棚下，这是影片的第一组镜头，当时，镜头没有给她身边的两个男人主人公的特写镜头，所以导演故意把铺垫埋在这里。在影片的结尾，导演让故事回到原来的遮阳棚，惠英仍然是美丽，微笑着离开。然后正友出来了，朴义还养了一盆新鲜的雏菊。
三人的命运已经开始了，主人公的命运与爱情的纠葛从电影一开始就悄然蔓延开来。导演把电影开头和结尾的叙述场景安排在同一个地方，故事的开头也是故事的结尾，故事开头和结尾的呼应在叙事结构上具有仪式感，这也赋予了影片强烈的命运感。

2第一人称画外音叙述使影片的叙述具有亲切感，引起观众的同情
在《雏菊》120分钟的长度中，画外音的使用次数高达38次，几乎占据了大部分人物的声音。通过独白，表现人物之间的矛盾，提升情节，丰富语言陈述。
在惠瑛中有这样一个独白：“整个夏天我都留在爷爷住的乡下，在那为了画雏菊，我常常去河的对岸。对我来说，雏菊就像小向日葵，梵高画的向日葵， 我画的是雏菊，梵高使我有了当画家的梦想。”此时，影片中的画面和内心的独白同时进行，音像内容统一，可以衬托和渲染画面。
朴义独白：“第一次见她是在我第一次杀人的第二天，我身上散发着火药味，大概我的灵魂也就是那种味道吧。我开始养花，从战场上活着回来的老人那听说泥土最能吸去火药味，而在泥土中生长出来的花散发的香味能改变一个人，虽然是暂时的，但种花的瞬间我可以忘记火药味。”
在内心独白的这一部分，画外音引导我们以特殊的表现力去理解人物的内心世界，在溥仪冰冷杀手的外表下，有一颗柔软的心，透露出电影情节的丰富内涵。《雏菊》的叙事结构与三位主人公相对应，表现了画家的独白、警察的独白和凶手的独白。
运用画外音在影片的整体叙事过程中，将三人的感情和纠结一步步进行。影片中的画外音叙述直接用第一人称“我”叙述，随着情节的发展，主人公以独白的形式讲述自己的经历。第一人称画外音叙事具有一种亲切感，他给观众带来一种心理上的感染力，使观众不自觉地被召唤进电影的故事中，并跟随故事的发展或感动，或感叹。