玩命了30年，香港警匪片已死？还是正在被合拍片“脱胎换骨”？(4)

例如《树大招风》中的一幕，林家栋因避难而躲到友人姜皓文家中，二人在夜深以后在屋中互相试探、猜度，大家都不知道大家想什么，有没有机会杀对方？应不应该逃走？二人可能都很害怕。那是一个很静的环境，只有风声、很长的长镜头，反而做得很有质感。
同样的江湖义气、武侠打斗时的相互猜度的状态，港产的警匪片可以来得很多样，可以是《树大招风》的含蓄温柔，或《寒战》的感官轰炸。

想更进一步感受香港城市景观的性格，很简单，重看一次《无间道》系列就好了。
城市景观的呈现，其实很需要依赖其他东西。例如《无间道》中梁朝伟与曾志伟到一所旧楼中验毒的一幕，梁朝伟不断以手机、摩斯密码传讯给黄秋生；刘德华则以当时非常高的科技与曾志伟通讯，那是一场香港在地低技术与高技术的科技对决，但间中又会加入杜汶泽定义警察身分的幽默笑料，非常贴地。
不论是哪一个空间，都拍得很香港。
《无间道2》则几乎没有加入城市景观的色彩。同一个情节只变成一群警察监视毒枭，最后竟然因警察忘记了在某一个地方摆放闭路电视，毒枭们就选择在那个地方贩毒，毫无层次，缺乏都市感。
所以由“警匪片”衍生出来的“卧底片”，又是香港电影黄金十年里最受瞩目的一出类型。
“卧底片”过渡至后九七时期出现了不少变化。
在合拍片意识的影响下，像《同门》和《黑白道》都在思索即使活着，悲剧性依然存在。
关于卧底宿命精神是行将失去，还是顺利过渡，或是被迫幻灭，把持警匪片平衡美学作为推敲工具，还是可以指出最新的发展，有心理变质一系，《无间道3》、《伤城》、《枪王之王》等都是，它们都看到身份过了临界点，身世皆回归不了的消极人性发展。