国内首张门德尔松弦乐四重奏专辑发行(2)

充满奇思妙想的天才之作
1827年，18岁的门德尔松已是一位经验丰富的室内乐作曲家，创作了他首部成熟的弦乐四重奏作品《a小调第二弦乐四重奏》。这部时长约35分钟的作品充满奇思妙想。英国音乐学家尼尔·温伯恩说：“在门德尔松的所有作品中，没有哪一部能够真正与Op.13相提并论，因为这部作品在某种意义上引领着他进入了更广阔的天地。”
在作品第四乐章“终曲”的开端部分，门德尔松天才地将歌剧式的唱段融入弦乐四重奏中：伴奏声部（第二小提琴、中提琴与大提琴）以雷霆般的快速十六分音符开场，向观众铺垫场景和音乐的气氛，随后第一小提琴几乎完全自由地演奏自己的声部，它是强有力的质问、无助的祈求，转瞬间又变得优雅无比。这时演奏者要像戏剧演员一样去思考，如何将一个复杂音乐形象自然呈现出来。
2013年，小提琴演奏家宁方亮在墨尔本亚太国际室内乐比赛现场第一次听到《a小调第二弦乐四重奏》的演绎。决赛上，与他们角逐冠军的另一个组合演奏了这首作品。“听这首作品时，我甚至忘记了比赛，就像听音乐会一样被作品深深吸引了。”宁方亮说。这次比赛，琥珀四重奏摘得四重奏冠军、最佳现代作品诠释奖和比赛最高奖三项大奖。而《a小调第二弦乐四重奏》也正式进入琥珀四重奏的视野。“虽然我们能在Op.13中发现一些贝多芬式的音乐印记，但是不可否认，门德尔松在这时已经找到了他自己的音乐语言。”琥珀四重奏认为，正是在这首作品中门德尔松自己的音乐印记开始显现。
为录制这张专辑，琥珀四重奏重新研究《a小调第二弦乐四重奏》，经过一个月的“魔鬼”训练后，直接到录音棚里录音。这让琥珀四重奏似乎回到了在西班牙马德里室内乐音乐学院时，每天练琴12小时、每月拿出一部新作品登台的留学时光。“排练结束后，作品直接拿到录音棚里录音，之后才有登台演出的机会。这种经历前所未有，非常奇妙。”小提琴演奏家马魏家不仅是演奏者，还担当了专辑执行制作人。小提琴演奏家苏雅菁担任录音监棚与顾问。
作曲家生命终结时的样子
1847年4月2日，门德尔松在莱比锡出席了他一生中的最后一次公开演出，他的面容和神态已经比三十八岁的年龄苍老得多。一个月后，门德尔松的姐姐芳妮在柏林为一场音乐会做准备时双手突然失去知觉，晚上猝然离世，年仅41岁。芳妮是那个时代罕见的、才华横溢的女性音乐家、作曲家，同时也是门德尔松的精神支柱。听闻噩耗后，门德尔松嚎啕大哭，悲痛欲绝，此后他始终未从这悲痛中恢复，健康状况每况愈下。