电影探索：简析电影《红气球》的艺术化分析，看完受益匪浅！

简析电影《红气球》的艺术化分析
上世纪五六十年代，法国处于第四共和国与第五共和国的交替期，在电影领域也处于法国诗意现实主义和“新浪潮”的转型期。电影毕竟不同于新闻媒体，它往往借助灵活的视听语言和艺术化处理手法来呈现独特的风格。 影片的剧情非常简单，一个小男孩在上学的路上捡到了一只红气球，他和红气球朝夕相伴，形影不离，度过了一段美好的时光。然而红气球却不被世人所接受，最后被一群孩子残忍地毁灭了。

一、电影风格 《红气球》这部电影的设计和构思别出心裁，它和传统好莱坞电影有着截然相反的风格，既有法国诗意现实主义的写实成分，也有“新浪潮”电影的浪漫元素，形成了自己独特的意蕴。 《红气球》结合了现实主义、浪漫主义的特点，又带有些许魔幻色彩。其塑造的社会环境真实地反映了当时法国的社会现实，反映了人民的心理状态。同时，依托孩子的纯真稚气和红气球的拟人化手法，消解了部分现实的残酷和冷漠，影片升华朝拜式的结尾更是具有浓郁的浪漫主义风格。 整部电影人物关系的设置简单明了，遵循了二元设置的规律。以小男孩和红气球为代表的“纯真派”，和以成年人和坏孩子为代表的“古板派”构成了人物关系的两个极端，形成了唯一的矛盾。在二元矛盾的人设上建构出了唯一的故事线索，与复杂的社会现实形成对比，故事简单而富有深意。

二、视听语言 （一）影片的主体颜色为黑、灰、黄 成年人的衣着、街道旁边的建筑群、室内的家具多为灰色调，所有人的脸上只有一种木讷的表情。这样一种肃杀的环境和当时法国经济凋敝、政治动荡的现实遥相呼应。孩子和红气球正如从天而降的精灵穿梭于毫无生气的街道、人群之中。红气球醒目的红色，刺眼而又固执地撕裂了压抑的幕布，像是一盏神奇的灯，照耀着天使般的孩子和周围的沉闷。但是，周围的成年人不是趋向光明的向日葵，而是惧怕光明的蛾子，他们像躲避瘟疫一样拒绝红气球和男孩。导演向我们展示了美好和纯真是怎样被拒绝的，社会是何以清冷到容不下那一抹红色的。在铺满银幕的清冷之中，那只鲜艳的红气球尤为刺眼。在这种对比中，导演成功地把观众的注意力吸引到了这种二元对立的关系设置中，引导人们思考。在现实中，法国人民也正如孩子和红气球一样，在被限制了的环境里坚守着对自由的向往。