电影探索：简析电影《红气球》的艺术化分析，看完受益匪浅！(2)

（二）利用自然光塑造不同的环境氛围 电影场景大多是在室外完成的，导演通过光影的变化表达电影氛围的变化，并利用自然光来塑造场景氛围。首先，孩子出现时是阴天，没有阳光，飘着淡淡的薄雾，远处的建筑群沉积在黑灰色的阴影里，把小主人公包裹得密不透风，一种压抑感迎面扑来。导演总是让成年人处于巨大的阴影之中，比如在建筑物的阴影里，在漆黑的房间里进出等，这些成年人始终摆脱不掉这些巨大的阴影，从而暗示了成年人在心灵上也是阴云密布、密不透风。导演利用雨后地面反光的自然原理，为影片增加了一些光源，积水泛起的水光，犹如光线穿透密林，暗示着孩子的孤独感得到了一定程度的缓解，同时也暗示了孩子和红气球艰难的旅程。 虽然当时法国的社会现状让人极度失望，但是导演并没有失去信心，相信终有一天，会有一场及时雨洗去灰蒙蒙的天气，迎来阳光明媚的日子。

三、艺术化的角色设置 孩子和萌宠的组合是非常典型的搭档。同样，红气球和小男孩的组合赋予了各自不同的意义。 红气球并不仅仅是一个道具，它更像是人一般的存在。红气球有人的思想、人的情感、人的行为。在与小男孩的相处过程中毫无违和感。红气球不喜欢与成年人接触，只喜欢和单纯的小男孩在一起。当成年人以侵占别人的财产为傲，以对外发动侵略战争来重塑失去的尊严，这种荒唐邪恶的想法不存在于孩子身上。 在人们的传统观念中，孩子、红色、气球本身就是纯真、美好、自由的化身，电影《红气球》采取这三种意向所表达的主题不言自明，导演所要追求的理想不言而喻。 法国导演艾尔伯特·拉摩里斯一生只执导了四部电影，《红气球》和《白鬃野马》是其中的两部，都是具有魔幻色彩的童话诗电影。虽然这两部电影在结构处理、语言、叙述风格方面迥然不同，但却具有同样的主题。
导演艾尔伯特·拉摩里斯的这两部影片都具有深刻的社会现实意义，都表达了对自由和美好的追求。