弗兰克·斯特拉：从极简跨向极繁(3)

年轻时的弗兰克·斯特拉。图片：致谢艺术家
斯特拉的画作在展览结束后就被纳入了MoMA永久馆藏，他的创举鲜明有力：在对称构图的大尺幅油画布上，使用普通家居涂饰的刷子和瓷漆，与笔刷等宽的黑色在背景上平行铺展而开留出画布原色细线的间隔。他拒绝笔触的表现力，而强调将画布识别为一种二维平面融合于三维物体之中的整体结构，这种技法以返璞归真之感让人联想到工厂劳作的方式——用纯然的结构和抽象的视觉表现绘画行为本身。几年后他在一次电台采访中说出了那句名言，“你所看见的即是你的所见”，这在日后成为了他自己的作品以及整个极简运动最为人熟知的注脚。创作于1961年的“本杰明·摩尔”（Benjamin Moore）系列被安迪·沃霍尔全数收藏，这套简洁的单色方块画对沃霍尔的波普系列有着直接启发。

Gran Cairo, 1962 Alkyd on canvas 217.3 × 217.3 cm
给予后来者深刻影响的斯特拉，也谈到自己从经典大师那里受到的影响。他是随着现代主义成长起来的，在学校学习了有关20世纪的绘画，从1860年代的马奈直到他自己成名的1960年代。斯特拉说“过去是真实的”，但“什么是真实”对每个人来说都是一个问题，“真实”这个词转化到艺术中也有许多问题。