这一部视觉的歌舞电影，制作方式、观赏习惯与舞台剧之间存在差异(3)

而在马戏团初次表演的段落，随着音乐唱段的逐渐丰富，演员们的舞蹈也从生涩和慌乱逐渐驾轻就熟，激情澎湃。舞台和观众之间不断切换的正反打镜头，也从侧面表达了观众对于马戏团看法的转变。在这段叙事中，导演通过对舞蹈风格的变化与蒙太奇的运用，将影片中的时间和空间进行重构，对现实时间进行了省略性的表述。这并不只是一场具体的表演，而是概括性地表现了巴纳姆和马戏团成员们从踌躇满志到初获成功的过程，舞蹈的加入使电影的叙事更加简明易懂、生动形象、感情饱满。影片中将抽象化叙事发挥到极致的是在巴纳姆邀请菲利普加入马戏团时两人博弈的段落。巴纳姆亲眼目睹自己的女儿被芭蕾舞班的同学排挤之后，决定带着自己的马戏团走进上流社会。而这个计划的第一步，就是邀请经验丰富且备受追捧的戏剧家菲利普·卡莱尔加入自己的团队，两人在酒吧中的这段表演极具观赏性。

从舞蹈编排方面来看，更加突出了人物与道具之间的互动性，酒杯、花生米、桌椅等一切都可以成为舞蹈的辅助元素，以爵士舞为主体，踢踏舞为点缀的综合编排干净利落，酒保插科打诨式的表演也增加了舞蹈的趣味性。这个段落开始于对称的构图，用隐喻的手法象征了两人势均力敌的状态。期间通过舞蹈站位的高低幻化，镜头角度的俯仰转换，象征性地表达了两人之间在这场博弈当中立场的切换。两人通过舞蹈进行了一番抽象化的、有来有往的讨价还价，最终画面再度回到了一个平摄的对称构图，两人相互碰杯完成了交易。在影片的结尾，开头的那段梦幻舞蹈再度出现，而这段表演却更加完整，在景别上使用了更多全景和远景，镜头角度也更加多样，使之突破了舞台的局限，利用电影的特性重构了视听体验，更加突出了狂欢的氛围。