《一年一度喜剧大赛2》幕后：我是如何制造快乐的？(8)

“做喜剧，不能在象牙塔中俯看众生，否则很容易陷入到自己的表达中，无法接地气。观察生活，享受生活，自己开心，才更容易积攒素材，传递快乐。”某某某小队说。
剧本创作是在一次次创排中反复修改得来的，有的时候是不断造梗，有的时候还要求证自己造的这个梗是不是足够搞笑。
三人形成了一个不成文的规定，如果一个包袱只能让一个人笑，这种笑只能持续一天，那就不用；如果能让三个人都捧腹大笑，在反复回忆时依然好笑，那就是可以写到剧本里的内容。
让一个人哭并不难，但逗笑一个人，让他发自内心地笑，却真的难。只有在一次一次的排练中，去筛选那些笑点持久的包袱，在表演中反复调动自己的状态，才有可能做到。
一个感染力强的喜剧作品，需要具备穿越漫长时间周期的能力，才能真正来到观众面前。
有时，他们也会进行自我怀疑。
在多次创排《排练疯云》后，左凌峰感到有些麻木了。
一个困扰积在自己的心中许久：这个东西到底好不好笑？左凌峰完全不知道大家在屏幕上看的时候，会有何反应。他心里有些没底。
但后来他想明白一件事，只要热爱这件事，自己就一直做下去，不能太在乎结果。喜剧演员与观众之间，是一个分享的过程，“我把自己喜欢的事情分享给他们，这才是创作者该有的个性。”
就像刘同说的，做喜剧需要坚定的信念和平稳的心态，推翻自己和作品，是做喜剧人的宿命。如果作品在传递快乐的同时，带来更多价值，自然求之不得。
《排练疯云》的作品演出后，身边的朋友纷纷鼓励“某某某”，让他们加油。
张维伊也收到了来自四面八方关心自己的信息，其中最触动的一条，来自身边一个比较丧的朋友。
这位朋友告诉他，自己在外的生活过得并不如意，原本都想要放弃工作回到家乡结婚生子了，但看了节目之后，他又改变了原来的方式，重新有了坚持下去的动力。
张维伊觉得，这或许便是喜剧带来的深层意义，不仅让人卸下疲惫的包袱，拥有快乐的能力，也拥有重新开始生活的勇气。
结语
有才华的喜剧人们都在舞台上绽放了光彩。
“少爷和我”组合的幽默是从骨子里散发出来的，即便一本正经，也能抖落一地包袱。在访谈过程中，两个人默契地同时回答，又默契地停下，再次默契地回答、停下……循环往复，线上接听的语音符号不断跳动，时间在流动，喜剧效果拉满。
阿奇天生敏感，负面情绪来得快，快乐的情绪同样如此。阿成翻篇的能力很强，他情绪稳定，不做过多内耗。两个人一冷一热，反而成为舞台上默契的搭档。