托罗导演电影中创作的2种模式，打造不同体验，实现艺术商业双赢(5)

这一组连续的蒙太奇镜头其意指发生了关联，但是在画面中却未出现对儿童残害的角色，但是残害儿童的凶手却无时无刻地在案发现场，这就是托罗所创作的“战争”，他正是要受众通过这一组镜头意指联想，理解感受到杀害儿童的真正凶手并不是具体到投放炸弹的“人”，而是意指“战争”，尽管我们从人道主义精神来看，孤儿院其实是远离战争的避难所，但是战争的影子却从未消失，一直存在于现实中。
更讽刺的是从空中投掷的炸弹并未爆炸，反而是耸立在院子中央的建筑物，孩子们每天都围绕着他玩耍，并且还会听到像心跳一样的“滴滴”声，这些更能体现出孩子对战争的感受，对于战争的认知。

具有讽刺意味的是这个建筑物“孕育”了心理阴暗的哈辛托、腿部残疾的院长、失去能力的医生等等他们每一个人都是被战争残害的个体。
托罗正是通过这种反向的精神内核表达来表现主题，通过对儿童与“幽灵”的互动控诉战争带给人们的伤害。纵观托罗所创作的所有作品当中，他跳脱出了循规蹈矩的恐怖类型电影的叙事风格，对当代的恐怖类型电影具有一定的启示作用。
他在传统的叙事风格中找到了自己的立足之地，他从隐喻的出发点，对现实世界进行微妙处理，在虚幻的世界中延续，被当成隐喻的本体又做了“变形”的处理，在他的童话世界中并不是光鲜亮丽的公主与王子，而更多的是他想表达主题本质的喻体，这样的叙事风格也使得他所创作的恐怖类型电影不是只有一味的血腥的、残暴的画面。

在循规蹈矩的制作基础上结合多元化的地域风格与文化，形成了自己独特的叙事风格。从托罗在创作中所表达的反向的精神内核，并加以自己独特的艺术手法来拨动受众的感官。