大型渔歌音乐剧《渔家》将非遗搬上舞台，编剧赖房千：音乐剧形式是对非遗的动态传承

文/羊城晚报全媒体记者 龚卫锋
4月4日、6日晚，大型渔歌音乐剧《渔家》在惠州文化艺术中心开启首轮公演，反响热烈。该剧是全国首部以国家级非物质文化遗产惠东渔歌为基础的音乐剧，时长近110分钟，取材于惠东渔村的疍家故事，以女主角秋雁与男主角向岸的爱情为纽带，描绘渔民的命运流转。
《渔家》的主创阵容可谓集结了广东音乐圈的中坚力量。其中，知名词作家、编剧、广东省音乐家协会副主席赖房千担任该剧编剧。近日，他在接受羊城晚报记者独家专访时分享了《渔家》的创作感悟，并表示：“非物质文化遗产需要动态传承。”

非物质文化遗产需要“动态传承”
自宋朝起，由福建沿海传入惠东的浅海渔歌，在当地广为流传。最近60余年，惠东渔歌的保护与传承，经历了一些重要节点：1956年，惠州市港口新村渔民苏墨水、苏带心演唱的原版渔歌《娶新娘调》《阿乡调》《妹子调》等，被选送到北京参加全国民间艺术调演，受到周恩来总理的亲切接见；中央歌舞剧院在20世纪60年代创作《南海长城》，音乐取自惠东渔歌；2008年，惠东渔歌入选国家级非物质文化遗产名录；2009年，惠东渔歌传承基地建立；2012年，惠东渔歌业余学校成立；2017年，为保护、传播惠东渔歌，平海渔歌艺术团成立；2019年，惠东渔歌登上庆祝澳门回归祖国20周年文艺晚会；2020年，“惠东渔歌进校园”项目启动，惠东平山中学招收首批惠东渔歌特长生。
赖房千表示，《渔家》的公演，无疑是惠东渔歌传播史上的新节点：“惠东渔歌是岭南渔歌的重要一席，音乐剧形式是对非遗的动态传承。我们希望用新鲜的方式，让一代代人能听到渔歌、接受渔歌。如果只靠非遗传承人传承，它可能会慢慢消失。”