流行音乐的曲调流变，媒介影响音乐类型，“叛逆”的摇滚乐诞生(4)

八十年代末期，京城影片中的摇滚文化开始萌芽，如米家山导演于1988年执导的电影《顽主》中，中国第一代摇滚人王迪就为其谱写了一首叛逆之曲《我曾梦想着现代化的都市生活》。
伴随强烈的舞台风格，王迪铿锵有力地唱到“想要做的事情让你无法去做，不想做的事情它却啰哩啰嗦”。这段简短但表现力十足的唱段一方面宣泄出剧中人对现实的强烈不满，另一面也与他们的命运轨迹交相呼应，使影片的主题内容更为统一。

同年，第五代导演田壮壮拍摄出国内首部摇滚题材的城市影片《摇滚青年》，但是，《摇滚青年》中的音乐并不属于严格意义上的摇滚，影片也并没有涉及到摇滚的内核——反叛精神。
故事中，为年轻男女所狂热推崇的霹雳舞和金曲其实更接近流行文化的范畴，将主人公龙翔身上独立开放的特质与摇滚青年划上等号的做法也属实略显牵强。因此，《摇滚青年》最多只能被称为一种文化的过渡，真正意义上的初代摇滚电影依然出自第六代导演之手。

二十世纪九十年代，地下影人出身的第六代导演抛弃了传统的创作技法，为同处“地下”的摇滚青年作传拍摄，他们真实还原摇滚人的生活状态和内心的叛逆不羁，风潮之下，首先诞生的就是1993年由张元拍摄的《北京杂种》。
与《摇滚青年》不同，《北京杂种》中的主要演员均为真正的摇滚艺人。在人民大会堂、英雄纪念碑等京城地标建筑之前，“摇滚教父”崔健的《最后的抱怨》飘荡在空中：“记得那一天，我的心并不纯洁，我迎着风向前，胸中充满了抱怨……”直白但富有诗意的歌词直接展现出摇滚乐手内心的不羁，而此时背景中充满政治意味的京城空间更是催生出一种微妙的化学反应，促使这些“社会异己分子”的无声呐喊成为经典。