青春是骄傲，青春是狂放，青春会让人误以为自己是强者

——关于《花筐》
北影节刚结束不久，上影节如火如荼开始了。忙着分享抢票攻略和置换票根的影迷们，又将迎来一场视觉上的饕餮盛宴。
在两大电影节中，国际首映片单里有一部我个人比较钟爱的电影，即大林宣彦的《花筐》。

在15岁时就在小津安二郎《东京物语》拍摄现场做实习的大林宣彦，被誉为“影像魔术师”。据报道， 他2岁时就开始摆弄白铁皮的放映机，6岁时则已能在胶片上画画来制作动画。(那时他所制作的《胡涂先生》后来被改编成了由三浦友和所主演的电视剧与电影)
这个导演在80岁高龄之时完成了自己长达40年以来最想拍摄的电影——《花筐》。

《花筐》凭借超现实主义风格和抽象的意识流形态获得第72届日本“每日映画大赏”最佳影片。
但在北京电影节长达168分钟的放映中，由于剧情过于跳跃，人物关系纷繁复杂，有不少观众觉得影片晦涩难懂，中途离席的也不在少数。
不过在我看来，《花筐》完整而又立体地诠释了“厌战”，传递了一位艺术创作者面对战争的不忍、善良与仁慈。
2016年8月，《花筐》开机，已是80岁高龄的导演大林宣彦被诊断为肺癌，只剩下三个月生命。那年8月到10月期间，他一边拍摄，一边接受抗癌治疗，直到次年4月才向剧组成员公布病情，5月的复查结果良好，结论是“余命未定”。