温故知新，重新理解当下艺术丨人间指南

在UCCA尤伦斯当代艺术中心“人间指南(上)”展览开幕现场，熙熙攘攘的人围在带有时代性的作品旁，第一批前来参观的观众对上世纪九十年代的许多标志性符号具有敏感的识别度，那些鲜明的符号经过艺术家的梳理，成为了他们审视和解构上世纪九十年代尚未完全成型的“现代性”素材，这既是艺术家所面临的价值困境，同时也是关于今天文化状况的溯源。

一间平平常常的屋，几位忙忙碌碌的人，一本热热闹闹的书，有意人间指南，无奈人各东西......上世纪九十年代，一部由金炎、赵宝刚导演的电视剧《编辑部的故事》一经播出便成为“爆款”，在信息传播远不如当今便利的上世纪九十年代，这部小成本室内剧参与到了整个社会的大变革中。
这一时期，知识界和社会个体均在经济驱动力的影响下，呈现出前所未有的丰富性。不得不说，得益于相机和视频设备的普及，全球经济的标志性符号出现，中国各地的艺术家以各种方式对这些变化做出了回应，并特别强调了“新媒体”的概念。
在中国，广州是一座在对外贸易和交流中具有关键枢纽意义的南方城市，艺术家陈劭雄的作品“街景”系列即取材于当时广州的城市景观:艺术家将在城市各地拍摄的景观进行拼贴与重组，将自己转变成熟悉城市中“永远的旅客”;影像装置《视力矫正器》使观众置身于广州的街景投影画面中，模拟出个体在街头进行扫视的状态，藉此探讨景观、媒体设备与观看之间的关联;“风景”系列作品和陈劭雄为大尾象工作组展览创作的《七天的沉寂》相关文献资料亦于展览中呈现，以串联出艺术家针对 变化的现实所设定的自我和“观看”的他者身份。