寒山美术馆：“图像的绵延与重生”(4)

毕振宇，Bodyscape身体图景
本次展览共分三个单元部分，在第一个单元中，高岩《风城》《布拉格》系列由视觉文献而抵达观念的路径，显然与尤金·阿杰、沃克·埃文斯、罗伯特·亚当斯以来的脉络密切相关。而从敖国兴、郑知渊等艺术家的作品中，同样能感受到来自“新地形”及杜塞尔多夫学派的艺术理念。罗洋的肖像作品《女孩们》，则是对看与被看关系的反转。在第二单元中，杨泳梁、邵文欢等艺术家巧妙地调用了东方视觉符码，既指向的是当下的现实处境同时更指向了观看本身。第二单元与第三单元的过渡与对接，既是艺术理念的延展与深化，更体现了在数字时代新技术对人们观看方式与图像栖居方式的改变。摄影术的出现，本身就是科技发展的产物。而数字技术的出现，对于摄影而言无异于摄影术的再次发明。就如当年摄影对绘画进程的改变一样，数字技术对摄影的改变会更为深远，犹如图像的重生。
参展艺术家缪晓春、毕振宇、贾鹏森等在数字艺术领域做过多年探索的艺术家，将在第三单元中给观众带来全新的感受与惊喜。在数字的世界中，一切皆有可能。今天的人工智能技术可以很容易地生成现实世界中不存在的人物与场景，而互联网艺术、NFT/区块链艺术又能为摄影开辟哪些新的可能性呢？这些都是这个展览中所关注的前沿议题。

贾鹏森，数码云