《跳舞吧爸爸》：印度歌舞片何以破圈？(2)

歌舞片的盛行，固然与印度的文化有关：印度人大部分信奉印度教，印度教里的湿婆神，是舞蹈的化身。因此，舞蹈，成了一种对神灵的敬仰。在印度人的日常生活中，诸如聚会、结婚，都会用一起跳舞来表达喜悦之情。电影作为生活的升华艺术，自然离不开歌舞元素的渲染。
但此次，无关“宗教信仰”，《跳舞吧 爸爸》选择了一个很小的切面：普通女孩对舞蹈的爱与梦。放下了崇高叙事，电影的调性更贴近平凡人的生活。
于是，我们在电影里看到的，是平凡人所能面对的“最大困境”：学业不精、家教严格，自身有梦，却不得不妥协于嶙峋的现实。小女孩拉西米总喜欢背着一个蜘蛛侠形象的书包，而蜘蛛侠原本也只是一个普通人——直到他被一只变异蜘蛛咬了一口。
拉西米也期待着奇迹的降临。而这种奇迹，就是她天赋异禀的舞步。
于是她躲着跳，见缝插针地跳，一边在表面上维持着乖乖女的形象，一边私下里用舞蹈倾倒众生：街道、公交车顶、学校、咖啡厅……无惧他人眼神，只要哪里音乐响起，哪里就是舞台。歌舞作为“神性”的代言，同样回馈出了“神迹”。片中的众人对拉西米不分场合、不合时宜的跳舞给出了巨大的宽容，甚至各种开后门、搬外援，来协助小女孩一步步跳上全国舞蹈的大赛舞台，其中最大的力量，就是“拉西米的爸爸”——单亲家庭的拉西米，因为跳舞结识了咖啡店的老板，歪打正着认作“爸爸”。而这个“爸爸”，其实就是舞蹈界上一代的舞王“VK先生”。
虽然有那么点机械降神的意思，但作为造梦机器的电影，在剧情里毫无保留地守住小女孩梦想的炙热，实打实地感染到了银幕外的每一位观众。印度歌舞片打破了传统叙事起承转合的结构，用歌舞的形式反映浪漫主义，也为我们营造了一道丰富的视听盛宴。
总有人戏谑说，印度歌舞片实在夸张，哪有人在现实中说着说着就跳了起来。但也许，大胆跳出现实主义，才是印度歌舞片的真谛。梦就是要浓墨重彩地去绘制，现实中难以企及的才华、优势、幸运，在电影中用舞点赋予给主角，让观众们跟随着主角一同在跃动中沐浴奇迹，从中感受到了自身的知足与快乐，也是电影艺术独特的魔力。
而这一切，也许就是印度歌舞片足以破圈的温情底色。