影评：《无主之作》的思想真谛(3)

而有的照片，库尔特还会将几张不同的照片，以绘画之手段将它们以朦胧的形式合成在一张画上——电影中有一极聪明的细节，库尔特为了艺术追求，将自己的童年与姨妈的合影，及他爱人的父亲和一纳粹分子——也即间接杀害他姨妈的“凶手”合并在一张画上，这时所呈现的影像，对观众而言突然产生了一种耐人寻味的意味。
我非常喜欢库尔特的老师在电影中说过的一番话：
不要选任何政党，只有在艺术中，自由才不是幻想。只有艺术家才能在这场灾难之后让人们重新获得他们追寻自由的感觉。

所谓艺术，从其基本的出发点说，我们可以将其视为个人身心自由解放的一种途径，亦由此，它反抗任何形式对个性自由的压迫与限制，也只有在自由中，艺术才能获取自由真谛，也才能自由地至臻之境。说白了，艺术天生地是为自由、独立而诞生的。
是的，《无主之作》最终的主题是自由，唯有自由，一个人和他的人生才是完整和美丽的。

坦率地说，或许《无主之作》编导的精力，更多地放在了片中男主角及他所涉的关于艺术本质之探究上了，此片对纳粹与那个时代的描述显得过于的粗疏和草率，以至相关情节与次要人物多次出现不合理的“硬过度”。
即便如此，我依然要赞美这位才华洋溢的编导，赞美他对艺术立场的坚守，对暗黑岁月的控诉与揭示，以及对艺术何为地形上追问。