阿斯哈·法哈蒂：与其说关注婚姻关系，不如说是关注家庭关系(5)

山上有很多石头，你捡起来雕刻的时候，只是从它们原本的形态解放出来。所以故事本身就存在于我的本质里，我的职责只是找到它们。”
大热的《纳德和西敏：一次别离》其实也源自法哈蒂对爷爷的一个记忆。法哈蒂的童年是和爷爷一起度过的，“爷爷是个非常诚实勇敢的人，我小时候的榜样就是他。年老的爷爷很容易忘记事情。有一天弟弟打电话给我，叫我一起去给爷爷洗澡。洗的时候，爷爷不让我们脱他的衣服。看到曾经那么伟大的人，突然变得连洗澡的时候都不知道自己在做什么，弟弟一下子就哭了，把他的头放在了爷爷膝盖上一直哭。这个场景一直在我的脑海中，后来变成了《纳德和西敏：一次别离》的创作起点。”
“无意识”只是会给你铺一条路
那条路叫“创作”
对于这种“无意识创作”，是基于法哈蒂认为每个人的内心里都有一个巨大宝库，“所以我说无意识的意思是，你的内在本身就有无数的信息和数据，只需从这里面拿出来进行创作就可以。波斯语有一句俗话——从心出发的一句话才能抵达对方的内心，意思是说，从无意识中出来的东西完全可以接触到他人的无意识上。要用心灵去拍摄电影，而不是用理性的大脑去拍摄电影，如果你的电影是从心里拍出来的，就非常打动人，不管哪个国家的观众都会买账，都会喜欢。”
同时，法哈蒂也强调，“无意识”本身并不成熟，“它只是会给你铺一条路，那条路叫‘创作’。童年时候母亲的一个微笑或者失去亲朋好友的情景，其实都在你的内心里留下来了。所以，无意识是一种潜力，让你有更多的创作空间。”
因此，在法哈蒂看来，剧作起点之一来自无意识，无意识找到了之后，第二步就是有意识的思考。“生活本身是平淡且单调的，比如一个朋友哪天打电话给你，说非常想你，要约你在咖啡厅见面。第二天你们在咖啡厅喝咖啡、聊天，他说他最近很累，希望出去旅游。然后他突然觉得太阳很晒，你就戴起墨镜跟他换了位置。你们接着聊，最后买了单，各自回家。这是一个让人好奇的故事吗？显然不是，它只是一件非常平凡的事情。但如果稍作修改，你们一起喝咖啡的那天，朋友突然被撞死了。事情发生之后，你会想，他打电话约你见面，他说想出去旅游，是不是他知道自己即将去世？这就是我所说的有层次的现实。所以写剧本时我们会创造一个危机，然后在这个危机中，我们可以看到真实的现实。现实就像静止不动的水池，水面上可以看到太阳或周围风景的反光，如果你往里面扔一个小石头，它就会产生很多波纹，你可以在这波纹里创造成百上千种不同的影像。