《女仆日记》：布努埃尔女性三部曲之一，折射出法国社会的迷雾(2)

而所谓的“超现实主义电影”就是其最有名的创造手法。“超现实主义”一词由法国诗人阿波利拉尔于1917年首用，意为“现实之外”，弗洛伊德的心理分析研究对超现实主义的发展具有决定性的意义。梦境的荒诞由此成为艺术的源动力，人类思想在这种状态下获得了真正的自由。超现实主义导演们擅长将意象做特异、不合逻辑的安排，以表现潜意识的种种状态，真正实现了梦境的现实还原，释放了电影的多元性和可能性。布努埃尔放弃了荒诞的超现实主义现实，却让此片更加的晦涩。就是用现实主义的手法，在叙事上也不同于经典好莱坞叙事或者现代叙事，反倒很具有间离的感觉。

如果不了解法国上世纪二三十年代的社会政治状况，那么对于电影《女仆日记》中的情节安排或许会有太多的迷惑。影片的主体部分围绕着一个叫做克里斯蒂娜的女仆，讲述她在法国乡下的中产阶级家庭蒙泰伊一家服务。她同时在四个男人之间周璇，吸引着这些男人的目光，并最终成为了其中一个男人的妻子，一个被别的女仆服侍的中产阶级贵妇。然而与此同时，其中一个男人，蒙泰伊家的管家约瑟夫却经常组织“反犹太”运动，而且还在乡下的仆人圈子中倾泻自己对于犹太人和共和政府的不满。甚至在影片的结尾，“反犹运动”的示威游行连同雷电一起成为某种危险的隐喻。

从巴黎去到乡村当女仆塞莱斯特究竟是好人还是坏人，或者说是温情的还是冷漠的，不知道她是不是冷漠的人，但绝对不是温情的，或者说她的温情被这个社会的某些氛围与风气遮掩了。也许是一丝丝的同情心在作祟，虽然最后她为了找出杀小女孩的凶手而留在村中，但她最终还是为了过更好的生活而嫁给一个老头。这或许不能用好与坏来评价，这或许就是方式社会情境下人的真实状态。《女仆日记》与布努埃尔前两部影片一样是黑白片，但故事不是发生在西班牙而是到了法国，此片与本月还要放的另两部影片都是由导演请法国影坛著名影人让克劳德卡瑞尔编剧的。