当我们凝视照片时,到底在看什么?(2)
2023-05-03 来源:飞速影视
达盖尔拍摄的照片《坦普尔大街街景》
从8小时到30分钟再到不到1秒钟,从厚重的暗箱到胶片相机到数码相机,再到如今轻便的手机技术的变迁,这些为我们拍摄一张照片提供了诸多便利,也让摄影从上流阶层的爱好,变得大众化。
那么,摄影究竟有哪些魅力,能让人们不停地按下快门?
下面5张载入摄影史的人物肖像照,或许可以给我们一些答案。
01
《莫里斯夫人》
1865年 帕逊斯 摄
照片只是绘画的附庸
还未找到自身的存在感
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罗塞蒂根据照片绘制的作品《白日梦》
摄影诞生之初,就不可避免陷入到与绘画的“争夺地位”中。当时大多数人秉持的观点是绘画高于摄影,因为在他们看来,摄影只关乎技术,而绘画更具有原创性。
不过,由于摄影能真实、快速还原事物原貌,因此一开始经常被用于辅助画家绘画。19世纪,拉斐尔前派的创始画家丹特·加布里埃尔·罗塞蒂就在绘画过程中毫不吝啬地使用照片。
在罗塞蒂于1868年以莫里斯的夫人为原型绘制的作品《白日梦》中,他邀请摄影师帕逊斯先为莫里斯夫人拍摄了一张照片,之后根据这张照片完成了《白日梦》。但对比照片和画作,我们不难发现,罗塞蒂只是参考了照片中人物的姿势及穿着、发型等外在特征,但画作的整体氛围与照片完全不同——《白日梦》显得更加柔和、梦幻。而这也是罗塞蒂对摄影的态度:大胆参考照片,却不会画得和照片一模一样。
此时,照片只是绘画的附庸,还未找到自身的存在感。
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