一场新颖的《元音大冒险》，亦是综艺行业的一次跃迁(4)

随着虚拟人的加入，《元音大冒险》里这种感动显示出了别样的层次感。明星、虚拟人、CG剧情里的人物乃至NPC人物柱子，共同构成了一个情感联结体。
在与「元音大陆」挥别之时，孟鹤堂说「希望每一个玩家都能把我们内心的浪漫放到元音童话里」；张雨绮则表示会在节目之后去置办一套VR设备，因为「自己从现实生活中抽离出来去，到一个完全跟现实脱离开来的空间，真的会让你有新的不同的眼界和心情」。
我们看到，在短短的相处过程中，明星嘉宾已经与虚拟人由共创关系生成了共生的情感，令人动容。
在最后一期节目里，秦霄贤的一曲《我想要》令人记忆犹新。《我想要》这首歌本身带有少年的莽撞、少年对未来的期许等不同的情绪，而整个表演里不仅出现了秦霄贤第一次与虚拟人「瓦力」配合演出时的场景，也实现了两代「瓦力」的同框，与歌曲里的情绪形成了互文式的表达。秦霄贤和「瓦力」犹如两个来自不同世界而相遇的伙伴，在「元音大陆」里实现了灵魂的碰撞。
甚至每段CG动画故事里的主人公，都能引发观众的共情。
通过「盲盒娃娃不不」的CG动画故事线，《元音大冒险》尝试用多样化的人物故事，去搭建与年轻观众之间的情感链路。故事线里的两位主人公百乐与小羽，一位是怀揣乐队梦想的鼓手，一位是不得志的职场新人，他们遭遇、抉择与思考，成为众多观众感悟与思考人生的契机。

情绪升腾的地方，价值观的出场才显得更有意义和说服力。在《元音大冒险》，无论是爱、善良、坚持、付出还是拯救，虚实之间的故事，都演化为了情绪与价值观共鸣的交相辉映。这，无疑是一档国民综艺应该具备的叙事与表达空间。

一次勇敢的共同冒险

「欢乐、勇敢、新奇」，是陈伟概括《元音大冒险》的三个关键词。其实，在这三个词里，欢乐、新奇是呈现的效果，而居于C位的，则是勇敢。
谈及《元音大冒险》的创作之难，陈伟提到了两点：
第一个难点，是全世界还从来没有人尝试用虚拟现实技术来一档真人秀节目，它没有任何可以参照的先例。
创新和冒险，某种程度上是一体两面的关系。不论对于平台方爱奇艺，还是因节目而连接的所有团队乃至品牌方而言，创制《元音大冒险》无疑是一次共同的冒险。为了使虚拟制作的生产流程和综艺制作的生产流程实现统筹与衔接，不论是传统的舞台视觉、虚拟技术团队还是动画设计，都不得不在倒逼的情形下，进行生产流程的再造。