托尼·史密斯TonySmith｜抽象几何体与空间体验(9)

UNTITLED, 1962 Oil on canvas 16-1/8" x 49-5/8"
三 雕塑家时期（1956年～1980年）
准确地说，史密斯作为雕塑家的生涯只是其生命最后 20 年时间。艺术评论家往往将雕塑家时期的史密斯与同时代的唐纳德·贾德（Donald Judd）、理查德·塞拉（Richard Serra）等并称为极少主义雕塑家，他的雕塑作品一如既往地延续了其建筑与绘画的主题——抽象几何体与空间体验。

Maquette (Study) for Generation , 1958 Painted foam board. Hand signed by the artist with personal inscription 43.8 × 50.8 × 48.3 cm
在史密斯绘画与雕塑的对比研究中有一个有趣的细节 ：他的绘画作品大多以《无题》（Untitled）为名，这样做大抵是为了减少画作的命名对观看者观看角度的干扰，使观看者能透过画面本身的抽象构成更加顺利地抵达绘画的深层意义 ；但是他的雕塑却正好相反，大多有着简洁的命名，如《绞合》、《拱》、《婚姻》、《香烟》等 ，事实上这些名字有的具备和主题相关的暗示性，有的则是某些断章取义的只言片语，笔者透过这些只言片语般的名称，看到的依然是史密斯一望无际的抽象性构成语言。这些语言是植根于他早期的建筑实践的，正如他自己所言 ：“我的雕塑是连续性空间坐标的组成部分，在这空间坐标中，虚体与实体由同样的成分构成。因此雕塑可以看作是原来连绵不绝空间的中断，你如果把空间看作是实体，雕塑就是实体中的虚空部分。”