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美学大家宗白华先生在论述中国绘画及音乐时谈到，中国画是“色彩的音乐”，中国的绘画是一种“类似音乐或舞蹈的节奏艺术”，表现出生命的自然律动。音乐史学家安勃罗斯也表示，“音乐是心灵状态下最伟大的绘画”。
绘画是凝固的旋律，音乐是流动的画面。音乐与绘画看似性质不同，实际上有着复杂幽微的联系。很多绘画大师选择用视觉形式来传达声音效果，如热爱音乐的抽象画家康定斯基用不同大小的圆来翻译乐谱，蒙德里安用活泼跳动的长方形彩色线来代表《百老汇爵士乐》。

瓦西里·康定斯基《构成 Ⅷ》1923
绘画也同样影响着音乐的创作，日本著名浮世绘——葛饰北斋的《神奈川冲浪里》在西方音乐的地位堪比达·芬奇的《蒙娜丽莎》，法国作曲家德彪西最著名的交响作品《大海》的部分灵感便来源于此。