专访石黑一雄：谁生，谁死，谁讲述故事？(5)

《2001》也是关于人工智能的，“哈尔”身处人工智能和人类的战斗之中。第一次看时，最触动我的是片尾，当宇航员离开木星，大荧幕上有很多奇怪的色彩和光影，持续了很久。即便当年我年纪小，也在电影院被这个场景震惊——这是主流电影，我坐在这里，却像看一场先锋艺术。通常来说，你没法劝服影院这些人去看哪怕几秒这种奇怪的、抽象的艺术。我觉得这很有趣，它被放进了一个框架和故事里，观众知道如何联想这些画面，如何通过宇航员的眼睛观察木星之外的东西。
当我决定从人工智能的角度写《克拉拉和太阳》时，突然想起了这个，于是我就想尝试一种奇怪的、试验性的写作。一般人会觉得这是先锋艺术，但如果我设定一个框架，比如克拉拉看待世界的方式，读者就能跟随我，就像观众跟随《2001》的结尾。这是我从《2001》学到的重要一课。
我喜欢科幻电影。弗里茨·朗的《大都会》，我也觉得很有趣。
GQ报道：你说过小说需要提供只有小说能提供的内容，而不是一个纸上的电影，在表现科幻主题时，哪些方面是只有小说能提供的？
石黑一雄：非常难回答。我没有读过大量的科幻小说。电影能营造空间的探索感，能够带来一些恐怖的元素，或者外星人。书本很难创造那样的震撼。科幻小说的亮点在于它的构思和观点，不仅仅是视觉效果，有些科幻小说非常详细地阐述真实的科学，比如《三体》，有时候甚至需要像写论文一样去阐释它们。
电影很难做到这一点，一个演员五分钟的对白没法解释出什么，所有内容都必须被放进真实的画面中。如果你的确要从更深的维度去探索哲学和科学的理念，小说会是更便捷的渠道。
我从没有写过那种科幻小说，也买过一些，但没读，对我来说太难了，我打开它们像看到很多潦草的公式，也许得等我有精力了再读。
科幻小说擅长处理人脑海中发生的事。如果拍成电影，演员也是一个局限因素，即使他是一个好演员，但他也只能运用自己的情绪和想法去表演，所以当你需要展现你脑海中的细节和想法，尤其是一些记忆如何触发另一些记忆，或者你现在的想法触发了曾经的记忆，这些通过文字可以更好地表达，而不是电影。
《飞向太空》尝试做了一些，融合了现在、过去、记忆，就像是梦境。人们说那是杰作，但是我欣赏起来很困难，有些无聊，也许读原著会更好。