回声Echo｜彭靖：图片是一种记忆载体

原创 1839摄影奖组委会 1839摄影奖 收录于合集 #播客 回声 5个
欢迎大家收听1839摄影奖播客【回声Echo】，这是我们开启的一档全新栏目，主要是希望持续性的关注曾经入围1839摄影奖的具有创作力的作者，希望透过他们观察青年艺术家的创作动态。第一季，我们会陆续推出六期节目。
主持：胡梦南
制作：施阳
音乐：yellow-eel
本期时间轴
01:24
从《黄金镇》到《平行》书籍来自合作，创作属于个人
在整个《平行》创作过程中，拍照、选择图片，哪些照片要拿去做展览，我是按照一本书的背后思路去挑选，编辑的。做书，我觉得跟照片的展览，两个还是可以分的比较开的，在印刷的时候，加入了很多设计师的想法，他把我的作品当作是他的素材，加入了新闻纸，用Riso印刷的方式来做。所以其实《平行》并不是我刚开始想的非常正统的摄影书。
我们合作的第一个作品是《黄金镇》，是在国内外疫情都很严重的时候。她在美国，我们是隔着时差在沟通。最后的成品跟想象中差距很大。
因此，我觉得在印刷编排的时候，我干涉的太多，效果会不太好。所以最后这本《平行》，我就尽量没有去干涉他的设计想法，他做出来了给我看，我基本上就觉得还挺好的。
所以我觉得这本书其实是一个合作的作品，但是照片的本身是我的，是个人的一个创作。
05:40
《平行》中作为线索的符号：眼睛、火焰与马赛克天空
在作品中，眼睛，我并没有做非常多的一个符号化，我觉得更多想讲一种观看的问题。其实里面更重要的线索是火焰，还有马赛克天空。眼睛，只是它比较好用，它像一个小碎片，小零件。有点像你做完了一个食品，紧接着你往上面撒点葱花的感觉。这里撒一点那里撒一点，让他们又多了一点串联。我们做的这本书，也不是单张单张的照片，还是有很多图片放在一起的状态，所以有一个奇奇怪怪的线索作为穿插，觉得还蛮有趣的。
17:35
《隐隐作痛的春天》：摄影的纪实语言独一无二
《隐隐作痛的春天》，我觉得是具有实验性的一套作品。它是我在广州，疫情防控之下每天能够下楼遛弯的时候拍的。在情感表达上更直接，在处理上没有什么技巧，有点像画素描，很使劲的要想把它画好，但是技术上还不太好的感觉。是在尝试转型，因为在那之前的作品，基本上是置景的摆拍，在影棚里，我能够慢慢的琢磨灯光，包括景深、光线、氛围，一点点的去把控，本科的时候，我更多是把摄影当做用光来在画画，就是用光来做一个雕塑，做一个画面。包括里面所有东西是布置出来的，所有都是可把控的，跟画画一样。后来为什么我要开始转型偏纪实，因为我发现那种方式虽然也是一种语言，但是摄影纪实的语言才是更独一无二的。