最好的青春片，最惊喜的松冈茉优(9)

Luxuan，格勒诺布尔大学比较文学硕士，爱电影但从没想过拍电影的摄影迷
85/100
开片Fabienne花园中树的特写有莫奈花园的格调——说不上来的法日融合之美。这样柔和曼妙的风格蔓延全片。绵里藏针、温柔版《秋日奏鸣曲》让观者感到细刺扎心，但又不至于痛苦绝望。是枝裕和聚焦“关系”，如投石于湖心，荡开的涟漪是人生的滋味。戏和戏中戏的对位设置倒是不算太新鲜，但这种嵌套引出Sara及其副本：作为母女共同的欲望投射对象Sara以神秘虚幻的幽灵式在场引出母女心结，后以Sara副本（幽灵的载体）的出场解开心结，细腻如丝，互相缠绕。最大的亮点在于母亲Fabienne一角非Deneuve莫属：影像与现实的互相投射令这一人物更显生动；最喜欢的桥段是母亲拥抱女儿后改不掉以现实滋养艺术的“恶习”
Peter Cat，制片人、深焦创始人和前主编
76/100
我们当然能觉察出是枝裕和痕迹，但更难得的是导演放手把自己交付给演员，并随波逐流到某种法国电影传统中。《咖啡时光》《红气球》固然好，但能让观众忘记是枝裕和，无意识呈现出导演的另一番趣味，或许反倒是让我们看到了是枝裕和作为导演的另一面。除却剧本多少有在向法国电影靠拢意味，本片视觉调性反倒暴露出某种改造后的日式巴洛克意味的法国，并不存在谁模仿谁的问题，我相信这更接近一种杂糅的创作游戏。对于作为作者导演的是枝裕和来说，这部作品甚至还没开始发酵就已经被遗忘，但多年后回过头去看，这或许才是是枝裕和最真实的一部分。
文森特九六，手术室里的影迷，麻醉学在读硕士，时刻考虑弃医从影
70/100
阿伦·雷乃，以及冒充自己同僚们的诡计家是枝裕和，仍觉得亲切甚至高于预期，在于存在相当篇幅的思考方式上处于错位进而产生错觉的垃圾时间。
徐若风，学习艺术史，杭州影迷
69/100
融入法国语境 优秀演员群戏，证明了是枝裕和不存在“水土不服”的问题，他就只是单纯拍了一部没什么沉淀的差电影罢了。无论剧本还是调度都不够好，那些工整的错位、强硬的互文、大写加粗的真真假假，都是如此扎眼、不自信乃至保守。给好评的唯一理由是，作为一部讲演员的电影，至少德纳芙和比诺什的对戏还是足够漂亮。
刘二千，香港电影研究者，本雅明是唯一的主神
60/100
强烈的命题作文感，情节和对白设计感太强，一直在玩真实与谎言的对倒。是枝裕和似乎有些露怯，基本全是室内戏，而对我来说他此前影片最具吸引力的大概正是日式外景与人物情绪的互动。稍有意味的一段巴黎街头戏非常短暂，片尾花絮里倒一直在放。