18岁夏天听的那首歌，此后我又听过千万遍(4)

1995 为爱痴狂
“才女歌手”与“年轻影后”……从某种意义上说，是滚石造就了刘若英的多重身份。中学时，刘若英第一次进唱片行，买的就是滚石潘越云专辑，青春期对滚石的认知，不是一家公司，而是一种音乐信仰。
等到成年后，刘若英对滚石的激情在她枯燥的助理生涯中逐渐消磨。入职于滚石之后，说得好听是学习音乐制作，实际就是打杂助勤，滚石的厕所，她负责打扫一三五，二四六日则归一个男生助理，名字叫金城武。
三年半的时间，刘若英的样子永远是马尾辫，白衬衫，牛仔裤，拎起背包就能直接去出差。不过也正是如此“清爽简单”，刘若英被张艾嘉看中。张艾嘉力荐刘若英出演《少女小渔》。电影上映后，观众赞叹导演李安刻画东西方文明相撞那种鬼斧神工，钦佩张艾嘉不动声色挖掘女性深层自我意识，更觉镜头的加持，让刘若英素净的脸庞有了光芒。
影片大获成功，刘若英在亚太影展一举获得影后殊荣。趁影片大火，次年滚石就启用刘若英，为她制作首张唱片。而当时专辑里不起眼的《为爱痴狂》，随时光发酵，成为史诗。海边，白色连衣裙，短发，清澈眼神，刘若英从容的唱出了女孩对爱的执著与痴狂，恰到好处的感情共鸣，让歌曲回味深长。
1996 挪威的森林
上个世纪70年代，台湾嘉义市一个叫蒜头的小村，有一家不起眼的槟榔店。一个成绩不好的小黑胖子在店里被爷爷利诱：“你如果考了一百分，我就给你买脚踏车。”这个叫吴俊霖的小黑胖，不久后拿着五门功课都一百分的成绩单，找到爷爷兑现诺言，于是五个一百的“伍佰”外号就传播开了。
高中毕业的伍佰，孑然一身跑去了台北，去寻找自己的音乐梦，他回忆：“一下火车我就知道要干吗，因为我什么都不会，只会音乐。”
94年，伍佰顶着烈日开车去台中，经过一座大桥时，忽然蹿出个念头：如果有个男生站在桥上哭，那画面一定很美。大桥、日头和哭泣，这三个要素在脑袋碰撞。他把车停在一边，5分钟后诞生《浪人情歌》。
在成就教父的征途上，伍佰尝试从更多的艺术里寻找创作灵感，比如说文学。《挪威的森林》创作灵感就来自于村上春树的同名小说，伍佰读完小说后，心系在静谧的森林深处，牵挂彷徨、困惑和摸索的直子。与其辗转难眠，不如有感而发，寻找“只是心中枷锁该如何才能解脱”的答案。
1997 女人花
婉转的《女人花》，犹如梅艳芳一生的自传，淡然却又动人。香港音乐大师顾嘉辉曾这样说梅艳芳：“她那么年轻，却有如此沧桑味。她轻轻一唱，就传出个‘情’字。”