续拍：一场提前确定的翻车？(2)

演员及人设的变化是续集拍摄的第二道镣铐。原班人马拍摄续集，能给人以观感上的延续性，能做到这一点当然最好。但是现实中，众多演员或因为档期的原因，或因为其他原因，经常无法继续参演。更换演员，特别是主要演员，会给作品的呈现增加一定难度，毕竟每个人对于人物表演的拿捏尺度是不同的。这样一来，作品中人物的人设及性格等方面就可能出现偏差。具体来说，人物的思想境界、各项能力会随着阅历的丰富而发生变化，但人物的性格、语言、行为等特征，却需要保持一个统一的风格。情景喜剧《家有儿女》第三部中小雪的扮演者由杨紫换为宁丹琳后，人物表演各方面都发生了很多改变，播出之后许多观众反映无法接受，就是这个原因。2000版《西游记（续集）》在这方面表现得更为明显。1986版《西游记》中各个角色的扮演者已经把主要人物的形象刻画得深入人心，几乎无可替代。
在续集中，徐少华、迟重瑞、左大玢依然在扮演着唐僧和观音，但无论如何化妆都明显老迈许多；六小龄童戴上面具依然是无可替代的美猴王，但举手投足间也不再那么灵活；崔景富与刘大刚扮演的猪八戒与沙和尚与前一版相比明显判若两人……在表演与剧情本身没有明显超越的情况下，观众在情感上难以接受这种人员的变化。
总体来说，从创作规律上讲，原版的成功，往往都已经树起了高峰，本身就带有一定的偶然性。珠玉在前，想超越本身即是小概率事件。
消费原版红利的“再赚一票”
虽然前景不妙，但续集却永远在路上。这是“提前确定的翻车”的另一层题中之义。这种“确定性”又从何而来呢？
其一，成功使人自负：每一部续集的拍摄都是基于原版剧集的巨大成功，但也助长了创作者的自负，潜意识里会形成“之前拍摄条件简陋、资金不充足，之后条件好了、资金足了，拍出的作品应该更好”的想法。相较于2015年《唐人街探案》8000万元左右的投资，《唐探3》高达数亿元的投资的确翻了数倍，场面更大、特效更多、演员更大牌，全部吊足了观众的胃口。但是，当剧情设计、人物表演、语言表达等出现种种瑕疵而无法满足观众期待时，观众的失望会随之放大，口碑迅速打折，创作者只能懊悔于“致命的自负”。
而更具决定性的因素，却在于创作者消费原版红利的考量：原版成功，会催生受众与市场对于续集的更高要求和心理期待，等于为续集提前预支了票房保证，此时，艺术水准倒居于其次，“再赚一票”成了有意无意的主要目标，这种例子屡见不鲜：1998年《还珠格格》火了，1999年推出了《还珠格格2》；2008年《闯关东》火了，2009年推出了《闯关东（中篇）》；2016年《欢乐颂》火了，2017年推出了《欢乐颂2》……这种对红利的快速变现，必然会缩短对于剧本、镜头、语言、表演等各个环节的打磨，甚至沦为简单的机械化复制。结果是：观众忍不住“吐槽”，创作者却收获得盆满钵满，竟也算一种“求仁得仁”。