中国人为何痴迷“封神”IP？(5)

即将上映的《姜子牙》

人物形象与时俱进除了故事层面，“封神”在艺术上的成功，还表现在塑造了丰富的角色形象。
根据统计，《封神演义》当中有超过120个神话人物角色，一些重点角色甚至有超过十万字的小传，拥有着极强的辨识度。比如“三头六臂”的哪吒“削骨还父、削肉还母”、胁生双翅的雷震子不用借助外力就可以飞翔、长了第三只眼睛的杨戬救母劈山、大器晚成的姜子牙代替师父主持封神榜……

救母劈山的杨戬他们身上符号性的特点，不仅让读者印象深刻，同时也为影视化的呈现提供了基础。以此来对标国外“超英宇宙”中的角色，其辨识度也是与形象及故事紧密联系。比如信仰“能力越大责任越大”的蜘蛛侠、生于巨富之家并乐于用财力去打击犯罪与邪恶势力的蝙蝠侠和钢铁侠、极具悲剧色彩的金刚狼……都是非常具有闪光点和特质的人物。
不过和多元化的美漫英雄故事相比，《封神演义》内容设计本身并不够凝练，遵循“升级打怪”的模式，故事铺叙多有重复。而面对角色的更是聚集中刻画其法宝、神通，忽略了人性的表达。对此，《封神榜艺术价值》一文中就中指出：“名目繁多的法宝在一定程度上消解了人性，写人性时也有夸张和绝对化的倾向，有个性的人物也未能从一而终，书中多数人缺乏现实生活基础。”
这样的人物和文本设定，放在“武王伐纣”整体的故事逻辑当中自然是成立的，但是各自却很难成为一个好故事。因此决定这一IP衍生成败的另一个关键，就在于人物自身特质的衍变上了——随着时代的发展，人们为“封神”当中的人物形象，加入了贴近当下的解读，他们本身所承载的特质也变得复杂起来。
以“哪吒”为例，迄今为止其单独影视作品多达数十个，影响力最广的包括1979年上海美术制片厂制作的《哪吒闹海》，彼时“四人帮”刚刚被粉碎，百废待兴。这一时期的哪吒也从一个单纯的“熊孩子”，开始背负上了强烈的反叛情绪，还被刻画成了一个悲情英雄，在当时的社会背景下引起广泛共鸣。这部作品甚至作为新中国成立三十周年献礼片上映，当哪吒化身莲花重生之时，也赋予的观众重新面对生活的勇气。