郭培：春晚大裙子制作者(3)

毕业创作时，她第一次产生了要做一条大裙子的念头。但在当时，对于怎么把裙摆撑起来，怎么把裙子做大，上了四年服装专业课的郭培一无所知。“我去问老师，但我的老师也不知道如何去做这种衣服，他让我去人艺看一看话剧演出服是怎么做出来的。”
在人艺，郭培从一个欧洲贵族题材话剧的中世纪宫廷服装里找到了大裙子的技巧：“它的裙撑由一厘米宽的竹条制成，竹制裙撑外面包裹着棉布做的另一层裙撑，更外面才是真正的裙子。”郭培至今记得那条裙子在过门的时候如何被轻盈地挤扁，又如何一下子优雅地展开。那一年，在全班 26 人中，她缝制出了一条最大的裙子。
1997 年，郭培带着攒下的 60 万元离开成衣公司，创立了玫瑰坊时装有限责任公司。当中国沉浸在大规模成衣生产运动中时，因为性格的驱使，她走向了一条完全相反的创作道路。
当时，由于工艺复杂，无法工业化批量生产，很多中国民间工艺受到了极大冷落。因为无人问津，它们变得非常低廉。这时，郭培到中国各个刺绣工厂大量搜集这些被时代冷落的技艺，又付给这些工人五六倍的工钱，将他们的工艺收录到自己的公司档案里。这其中有一种工艺非常惊人，它可以将一束蚕丝分成十几缕，再用这些蚕丝编出一只栩栩如生的翠鸟。
很长一段时间，郭培都与这些精美的东西相伴。她对自己的客人非常友善，人们很喜欢她身上的亲和力。公司成立不久，她拥有了第一个女儿。“剖宫产手术之后，我根本无法待在家里。”郭培笑着说。到了第七天，趁着家人不注意，她偷偷离开家，坐上一辆公交车回到公司继续工作。
成为春晚设计师
郭培对庞大有一种狂热的爱。在玫瑰坊的客人中，她与一位市值百亿的民营园林企业女老板格外投缘。郭培渴望把每一件裙子都做成皇后的礼服，这位园林女老板则要把每一个园林都做成“圆明园”，她们发誓要做传世精品。但事实上，女老板的园林大部分都在焦作、安阳这种三线城市。
在玫瑰坊成立 9 年之后，郭培举办了第一场真正意义上的高级时装秀，取名“轮回”。
做这场高级时装秀前，她无意间走进巴黎的军事博物馆，当看到拿破仑的一件战袍时，她有了一种热血沸腾的感觉。“并不是衣服表面有多绚丽，而是它有一种打动我内心的美，于是我努力记住衣服上的每一个细节。”从此，去欧洲中世纪博物馆收集创作素材，成为郭培旅行的重要部分。
“轮回”的压轴礼服叫作“大金”，工时为 50, 000 个小时。因为工艺复杂，缝制过厚，工人做的时候，针已经扎不进去了，每扎一针手都会被扎破，流血。缝纫工具做不到的时候就用钳子与镊子去拔，一根针缝不了几下就会断掉。“大金”的裙摆有 5 米。三年之后，郭培推出“童梦奇缘”系列，裙摆拖了 10 米。从那时起，她自认为是中国最会做大裙子的人：“我能很好地控制它们的轮廓和造型。”郭培说，当时鲜有中国设计师可以做出这么大的一条裙子。