《电影手册》专访贾木许：电影是飘荡在汪洋大海中的滚滚波涛(6)

巴斯比·伯克利标志性的“人海战术”俯拍构图
您问的这个问题很有意思，因为我最近在重看刘别谦（Ernst Lubitsch，1892-1947*）的电影，他是一位大师。好吧，我很难接受他对音乐的应用，它占用了太多空间，一下子传递了太多东西，这会使人很快厌烦。但我喜欢刘别谦，请不要误解我的意思!
一般来说,在音乐剧中,一切都很 "充实（plein）"，很激烈，这确实与您说的留白（absence）相去甚远。您作品中的角色会出神于一个特别的世界，你喜欢拍摄他们漂浮不定的状态而不是具体的情节。

《地球之夜》剧照
是的，在《地球之夜》（Night on Earth）中尤其如此：人物都出现在出租车里，但我们没有目的地这个概念，任何情节都消失了。
大多数时候大家都把上车后的画面剪掉，或者在他下车后继续拍摄。我采取了相反的方法，只对上下车中间的时间感兴趣，拍摄了一部只有乘车过程的电影。通常，这部分是被省略掉的。但我相信于此间隔中，有比散文更接近诗歌的东西。
很久之后，您拍了《帕特森》（Paterson）这部电影，关于一个写诗的公共汽车司机……所以在您的电影中还有一个重要的概念，契合了诗歌，也是电影诙谐感的一部分。

亚当·德赖弗 Adam Driver在《帕特森》（2016）饰演主人公帕特森，写诗的公交车司机
是的，我喜欢重复，也喜欢变化的想法。任何表达形式都可以在艺术中找到它们的变奏，而且是无限的。
我喜欢巴赫（Bach）从一个旋律的变化来思考，一遍又一遍，直到他得到一个属于自己的结构。我也很欣赏沃霍尔（Andy Warhol）作品中的这一特点。