没有表情包，比《孤独摇滚》更懂社恐(10)

善意的理解促成了视角的切换
表达了《孤独摇滚！》想要表达的一切
在后藤一里因为自己的社交障碍，摆出种种滑稽内容时，没有角色会表现出真实、且令人厌恶的戏谑，这种温和的善意贯穿了整部作品，正是原作者滨路晶想要表达出的内容。

反过头来再看看“摇滚”本身，与“孤独”的结合也就变得水到渠成。
“摇滚”脱出于20世纪40年代末期的美国，传入日本之后曲风节奏更加轻快，没有了什么流淌在旋律中的鄙视链，和当时的流行歌曲结合的更加紧密。

这种本土化发展得非常快，20世纪60年代日本摇滚便在国内多位音乐音乐人的推动下诞生。
而完全演变成为日本本土文化之后，摇滚本身的所带的“政治属性”并没有变得寡淡，反而其本身的“反抗色彩”愈加浓厚。
滨路晶是懂摇滚的。着手创作《孤独摇滚！》之前，她就一直热爱日本本土的摇滚，作品中的4位主人公也是捏他自日本摇滚组合「ASIAN KUNG-FU GENERATION」（亚细亚功夫世代）。