“审丑”文化影响下，彼得·法雷利的喜剧电影有何特征？(4)

法雷利的低俗喜剧在主题旨趣意蕴方面是羸弱的，即便随着时间的推移也在积累和发展。以《庸人哈尔》为例，如果说这部片子所要宣扬的是人的心灵之美，那么这种美的形态为何仍要以优美的形体展现出来呢？
可见此时导演对美的定义仍然没有超脱出现代社会中大多数人在主观上的一般认识，局限于泛娱乐化潮流的思维当中。

即使在《绿皮书》中，主人公谢利是以钢琴家的身份存在的，他所演绎的古典乐作品也是多为白人精英阶层们喜好的“高雅艺术”，本质上仍旧是带有娱乐属性的，但由于这部片子所反映的社会背景和社会问题指向性更强，致使这种娱乐从形式上的荒诞变得写实而严肃起来，也正因如此才让主题中的悲悯元素从薄弱转为强势。
从内部而言，《绿皮书》中的托尼在谢利遭遇歧视压力、面对不公对待甚至是身心伤害的时候，对谢利是抱有悲悯之心的。

谢利在知晓托尼面临经济和感情双重困境的时候，对托尼也心生同情，这种内在的悲悯情愫早在《庸人哈尔》中便有体现，哈尔爱上了罗丝玛丽，欣赏她美的心灵，但也流露出对她肥胖身形的复杂感受；
从外部而言，观众会对《绿皮书》中谢利的遭遇产生同情，由此也不难联想到美国黑人社群的境遇产生悲悯，同样的共情也作用于《我为玛丽狂》中的泰德、《三个臭皮匠》中的科雷、摩尔和拉里三兄弟以及《庸人哈尔》中的罗丝玛丽等等角色身上。
他们的遭遇除了让观众哄堂大笑之外，也不难引发共情思考。

“低俗喜剧专家”彼得·法雷利能够推出《绿皮书》这类作品，根本原因始于主题思想发掘加深、题材选择的变化对主题提出了明确的思想发掘要求，主题元素随之产生了更为丰富的层次。