《诗画中国》打开“诗情画意”新维度(5)

此外，节目在服装、造型上也力求再现画作中的经典形象，延续传统美术作品的美学影响，例如在《溪山行旅图》中，李光复扮演的“山间行者”与朱凤伟、巩中辉扮演的“驮队商旅”，在服装造型上不仅深度还原古代形象，更与水墨质感的山水场景和谐相融，带来一种独特的视觉美感，充分展现画作中的美学魅力。节目服装总监崔晓东称：“《诗画中国》是传播中国传统美学的窗口，他向世人彰显东方文化自信，让传承千年的文脉重新焕发光彩。”
田梅说：“我们要做美的表达者、传递者和创造者，让古老的诗画经典以全新的活力绽放在大众面前，以传统文化的当代化表达，努力为大家呈现一个气韵生动、气象万千的诗画中国。”
中华文明的当代表达
近年来，文化类节目正展现出一种“竞相开放”的姿态。田梅说：“我们坚守在这片优秀传统文化的厚土之上，也很欣慰地看到中国传统文化以更加年轻、充满活力的姿态俘获了广大观众甚至是年轻观众的心。”《诗画中国》用新颖前沿的表现手法、新时代的美学语汇，重塑、再现诗情画意的中国，为中华文明的当代表达添上别有风致的一笔。
田梅认为，相较于诗歌，绘画是具有更高门槛的艺术欣赏门类。“以诗入画”是第一个突破口，田梅说：“在艺术长河中，诗与画是中国人精神风骨与审美旨趣的重要依托，诗画融合一体的形式又超越了诗、画，形式本身又将成为审美的新内容，我们通过让诗画笔墨互为的方式，打开了观众对中国式审美的期待，体现了强烈的中国美学特征和文化象征，‘活灵活现’地走入人心。”
“技术与艺术的融合”是第二个突破口，每一幅画作都致力于挖掘与诗、画、音、舞、剧、曲等艺术载体的融汇，并结合先进的XR、CG、AR等科技手段，将艺术和技术的融合推上一个新的高度，满足新生代和年轻人追求新奇特的审美需求，创造出独特的视觉“奇观”。
“与时代同步伐”是第三个突破点，田梅说：“无论在表演者的选择上，还是在艺术、技术形式的实践上，《诗画中国》致力于打造更多年轻观众喜闻乐见的呈现形式，创造符合这个时代的当代性表达，以可感、可观、可爱的视角拥抱传统文化，让这些沉淀在历史长河中的文化瑰宝重新被唤醒，激发出深藏在时代肌理里的民族精神、文化内核。”
文化和旅游部党组成员、故宫博物院院长王旭东表示，希望能够通过这样的节目让观众知道中华文化源远流长，呈现中国精神，同时也希望节目能够不断突破，立足自身不断地包容、交流，带来文化活力。他说：“我们今天的艺术要为大众服务，从服务中找到艺术的力量，文博机构应该主动、深入地参与到此类文化节目中来，不但让珍藏的文物‘活’起来，也要把专家的研究成果激发出来、传播出去。”