资深影迷飞鸿黄聊功夫电影(11)

与张力一道采访早期的功夫演员宋亚平等
作为功夫片影迷，可以这样加以区别：在第一波的基础上发展演变出了功夫片；第二波是在功夫片成为主流的环境下另辟蹊径；以徐克为代表的第三波则使得功夫片近乎归于消亡。
有人一定会对上述中的最后一句表示异议。由于《黄飞鸿》的成功而跟风拍摄的大量同类题材电影，以及《方世玉》、《洪熙官》、《铁马骝》等，若算作武侠片的话，那只能说是功夫片暂时步入了低谷。即便是在低谷中，成龙还拍了一部《醉拳2》呐！进入二十一世纪后，刘家良拍了《醉猴》，周星驰拍了《功夫》，被誉为“新功夫之王”的甄子丹前几年还推出了大受好评的《叶问》系列，怎么能说功夫片消亡了呢？
下面就这个问题，先聊聊我对功夫片发展及现状的看法。

与青年动作演员蒋璐霞、许明虎，武术教练史旭光
前面，我曾多次提到——我所认同的功夫片标准。作为一个影迷，这样说显得有点自大，但又必须加以明确，以便为后文中所有的介绍和论述建立一个必要的前提。也就是说，要讲述功夫片那些事，必先弄清楚什么是功夫片。我想，既然讲述者是我，那么只好按我的标准，哪怕它不够严谨和权威。
我坚持的标准，是受到三十多年前那本《大众电影》上的文章影响，结合自己欣赏过数以百计的动作类片所获得的感受，而形成的对于功夫片的认识。
随着电影拍摄与制作技术的进步，最初那种“不用任何特技手段，多半用单镜头表现动作，全部是真功夫。打斗时讲究拳拳到肉，没有半点虚假”，“先找演员，然后根据演员的招数加上一些情节、噱头写剧本。故事情节一般都比较简单，对于光线、场景也不太讲究，主要是表现拳斗。”的做法，已经不能再作为功夫片的特点。