资深影迷飞鸿黄聊功夫电影(12)

2015年参加京城影视武行“群英会”时签名报到
事实上，像成龙、刘家良、洪金宝、袁和平等大师，在八十年代初期拍摄的那些经典名片，已经在拍摄、照明、剪辑及场面调度、动作设计与安全保护等方面，有了极大改进和完善；其表现武打场面的成功经验，广为其他动作类片种，如时装动作片、新派武侠片，甚至好莱坞电影所借鉴，谓之“为世界电影的发展做出了宝贵贡献”，丝毫也不为过。而这或许也是《黄飞鸿》、《方世玉》系列，乃至后来的《霍元甲》、《功夫》、《一代宗师》等，经常被人称作功夫片的原因之一。
除了“简单直观的电影技术手段”一条之外，我依然坚持最初对功夫片的认定标准。“从武侠电影中发展而来”自不用说，使用“具有深厚武术功底的演员”，目的在于“着重展示中国传统武术”，这两个要素必须具备。1979年《大众电影》上的文章中还说：“影片成功的关键，在于演员本身的武术造诣。”对此，我觉得应该调整为“在于武术指导的设计水平和演员本身的武术造诣及表现能力”。

著名武术指导吴杰强大哥与巨星成龙
如此说来，前面提到过的《醉拳2》、《醉猴》、《功夫》和《叶问》等不都合乎标准么？怎么能说功夫片归于消亡了呢？
我说的是“近乎归于消亡”，意思不等于“绝迹”。
上述四部影片中，成龙主演的《醉拳2》的确是一部优秀的功夫片，在当时由《黄飞鸿》、《东方不败》等掀起的“武侠热”中可谓一枝独秀，难能可贵。但《醉拳2》的成功，改变不了功夫片的现实境遇，就如同有一件品质绝伦的古典红木家具现世，并不代表传统手工木器行业复苏一样。何况成龙此时实际上已是蜚声世界的“动作巨星”，用得心应手的新理念和新方法回到自己曾经辉煌的旧领域里显露两手，怎么看都像是玩票的性质。他能玩，换了别人谁行？刘家良在他后面又拍了《醉拳3》，几年后还有《醉猴》，市场情况和观众评价大伙都知道，为逝者讳，不说也罢。用个不一定恰当的比喻，好像今天的东北虎，有个别生存迹象，不等于整个物种未灭绝，留点面子，说是“近乎”吧。