这个德国电影导演有点萌，竟和故宫旁的一棵树做了朋友(3)

最经典的例子莫过于观众熟知的那部《德州巴黎》。最初《德州巴黎》的剧本只写了一半，编剧写到父子二人离开洛杉矶的时候，就打住了。文德斯和编剧商量，希望在拍摄过程中慢慢探索出故事结局，再决定后面怎么拍。结果拍到一半，编剧疯狂地爱上了一个女人，剧本也不写，跟着女人跑了。无奈之下，导演只能暂停拍摄，让演员先各自回家，自己就在德州闲逛。当时文德斯得知一个非常喜欢的歌手在亚瑟港演出，一个荒废的酒吧里有种表演，你能看到演出的人，但对方看不见你。这个场景一下子触动了文德斯，“可以改成男主角坐在镜子面前进行忏悔，但是镜子另一面的女主角却看不见他。”于是，便有了影片结尾在单面镜前男女主人公长达20多分钟的对话。
在拍摄过程中，导演发现如果单面镜另一边的女主角把房间的灯关了，而男主角那边的灯还亮的话，女主角还是能看到男主角的。最后，导演将这个场景也放进了电影中。

《德州巴黎》剧照。文德斯基金会供图
公路电影风格因预算紧形成
公路电影是文德斯电影创作中的一个重要类型样式，《爱丽丝城市漫游记》、《错误的举动》和《公路之王》，是他一举成名的“旅行三部曲”。在文德斯看来，孤独是当代社会人们最大的顽疾，“大家出去聚会，坐在桌子旁边，每个人都是低着头玩手机，彼此之间不去交流。”文德斯坦言，他认识的大部分人都是孤独求索的，不是那种生活快乐的人，而公路电影可以成为表现人与人之间孤独、疏离关系的很好载体。
并且，公路电影在创作上更为自由，且没有太多资金投入，文德斯在创作自由与成本控制上找到了一种平衡。
1974年的《爱丽丝城市漫游记》预算很少，但文德斯却是沿着旅程一步步顺拍完成的，这样无论是对演员还是观众，都有一种在路上体验的真实感，对文德斯来说，也是非常理想的拍摄方式。“如果你有很多预算，你就会失去很多创作自由，只有在很少预算之下才有更多的自由，你需要利用想象填补资金不够的状况。”1982年，文德斯导演了一部电影叫《事物的状态》，就是讲一个导演在拍电影的过程中，没有资金来源，而面临的各种状况。