一颗胶囊就是一个中国动画的创意脑洞(2)

《胶囊计划》之《癔症》反思了家庭中的伤害，其拟人手法和真实声音的运用引起观众强烈共鸣，片尾呼唤人性的回归
1922年，万氏兄弟制作动画广告片《舒振东华文打字机》并放映，标志着中国动画诞生，今年正是中国动画的百年诞辰。今天我们在思考动画为什么而创作时会发现，这不仅关乎如何继承和发展传统文化，事实上，动画是非常适合跨文化传播的一种艺术媒介。
最近，一部名为《胶囊计划》的国产动画短片集悄然上线，意外收获了来自观众的高度关注。它立足于现实基础上的寓言与想象，使传统文化与科幻浑然一体，还在中式情感、现实题材上进行富有想象力的开掘，以先锋性和实验性探索了一条中国动画题材新路，拓展了大众对中国动画的认知边界。
融合传统文化的同时，也需更新创作视角
近年来，关于国产动画崛起的声音不绝于耳。自2015年《西游记之大圣归来》横空出世，将传统神话的现代化改编这一模式带进观众眼中，再到2019年《哪吒之魔童降世》将这一形式推向高潮，自此神话的二次创作成为一种被竞相追捧的“文化炼金术”。但后续作品并没有复制前作们的成功。《姜子牙》《新神榜：哪吒重生》和今年暑期档热映的《新神榜：杨戬》等，虽然都挖掘了神话故事中常被忽略的细节，或加入神奇道具、空间呈现等视觉奇观，但仍然讲述古代的故事，题材与主题上并无实质创新。
国产动画对神话改编形成路径依赖，创新乏力。这并非传统文化不适应现代社会，而是创作者没有找到合适的创作视角。
《胶囊计划》中有多部作品抽取了中国元素，融合到现代或未来故事里，避免了常见的改编套路。比如短片《界》和《终极体验》就以未来科幻 传统文化模式，借八卦五行、天干地支等中国符号去思考未来世界中人与命运的关系。
《终极体验》中的男孩小凯用VR设备直播自己的日常生活，换取金钱。随着奖励不断升级，小凯无意间出卖了自己的灵魂。除了一网打尽虚拟现实、直播打赏、元宇宙等时下热门元素，该片让人眼前一亮的是加入传统文化中的道士形象，用电子桃木剑、键盘竹简演绎了一场赛博驱魔。其中“庄生晓梦迷蝴蝶”的意象则是从庄子的“本我”与“非我”，探讨心灵与身体的哲学。这场嵌套的赛博朋克噩梦也在结局留下悬念。
《界》的世界观和视觉风格早在前作《赛博朋克山海经》中就有出色表现。故事讲述实习生李未上班第一天，公司系统突发故障，人类命运走向由李未决定。片中场景设计、人物命名等皆有中国元素，从叙事中又延展出未来世界中人与命运的哲思。故事中，人类创造出具有人性、能为人类命运着想而不会越权的机器人，但这产生了一个争论已久的话题——试验品的伦理问题。或许可以批量生产许多个“李未”，在危险时刻牺牲自己、拯救全人类。但具有人类思想的李未们就可以被无所谓地牺牲掉吗？