好莱坞“大地震”，上万人出走，损失超100亿！都是自己作的？(10)

而前年《司藤》作者上微博发小作文。
控诉剧方“魔改”原著，要求作者享有剧本编审权。
随即，原著vs编剧的大战一炮打响。
《太子妃升职记》的编剧出来反驳：
“外行指导内行，谁都能来提意见。你永远不知道最终的播出剧情离编剧的终稿剧本差了多远。”
而《隐秘的角落》《沉默的真相》原作者紫金陈则表示：
“如果一部剧只是剧情不行的话，第一责任人肯定是编剧，第二是导演和制片人，剧本是他们通过的，其他人都是无关的。编剧有时会把剧本差归咎到各方人马的创作干预，说句得罪人的话，真正的好剧本，各方看了都会觉得好，某一方想魔改，其他方也不会同意，谁都想提点意见的剧本，也就那样吧”。
结果一石激起千层浪。
“何不食肉糜”、“站着说话不腰疼”的回复从八方涌来。
各方编剧从业者纷纷下场，最终逼得紫金陈删微博道歉。

由此可见。
国内编剧的生态现状怎样，咱们心里多多少少都带点数。
那么对比好莱坞此刻如火如荼的罢工大潮。
疑问，也油然而生：
到底编剧在影视行业应该享有什么样的地位？
为什么国产剧的编剧不能像国外的编剧一样。
靠笔杆子说话，靠作品走向说话，靠自己对剧情的绝对把控权说话？
对于一部剧作来说，编剧的重要性当然不言而喻。
但不知道为何。
在我们所熟知的影视生态圈内，编剧似乎总被默认为优化调整、甚至是牺牲的那一方。
《北爱》的编剧李亚玲就曾说过：“编剧比明星更容易遭到不公正的对待。”
《士兵突击》兰晓龙也说：
现在搞影视剧的那些有话语权的，都不懂影视剧，还是拿做生意的那一套来套。
他们就只会去考虑看得到的成本，什么卡司、IP，甚至服化道，因为这些是他们看得见的。
编剧他们就看不见。
他们觉得编剧就是把原著变成演员说的话就行了。