《霸王别姬》，离殇戏梦演绎人生轮回，梨园风情渲染戏剧氛围(3)

迷离格调凸显微妙内心
镜头是摄像师的艺术，影视元素就像一辆马车，导演就是车夫。电影《霸王别姬》的摄影师是顾长卫，从电影的拍摄手法就可知他的功底和用心。影片中人物经常处于歇斯底里式的情绪状态，摄影师实在太有理由大用特用夸张的镜头了，花满楼“相亲”一场，铺天盖地的大红色调，几乎能把银幕点燃；而程蝶衣和袁四爷扮装调戏的场面则用清冷阴郁的调子，加上淡淡的放烟效果--雌雄难分，真假莫测，一派迷离情调。在《霸王别姬》中顾长卫多处利用光色的细部微调，衬托人物微妙的心理变化，给观者几多回味之处。摄像师对整部片子镜头的把握程度可用两个字来形容：“精”“炼”，这两字在电影中何以体现？譬如小楼从花满楼救下菊仙，回到戏院，蝶衣和小楼两人背靠背坐着对话的那一段，两人背靠背坐着，摄像师给的角度是平视，两人面前都摆着一面镜子，这样的设置，比两人傻傻站着对白更意味深长。
另外值得注意的是镜子的运用。电影中镜子作为一种视线介质多次出现，这一运用正暗暗对应了“人生如戏，戏如人生”这一说法。

“一个人有一个人的命”，随着小豆子的成长，观众看到了近代中国最纷乱的时代。短短164分钟，国家政权频繁更替，影片细心地安插了各种情节去让观众感受这一时期的政权变更，真实地展现了饱受屈辱的近代中国，对当时的生活状态、京剧文化，都真实地进行了还原。借助人物的命运，以小见大，窥视了一个国家的兴衰荣辱。《霸王别姬》有着清晰的、吸引眼球的故事结构，有着真实的环境布置，加之简单明确的镜头语言，围绕着故事展开而并非刻意营造意义，流露出的只有真情实感。虞姬的舞步仍是绝美，蝶衣乃是虞姬的真身，奈何肉体身的小楼，不解她对他的一往情深，奈何肉体身的小楼，终究不是气壮山河的楚霸王。一曲《霸王别姬》唱得凄美，曲终，人亦终….