专注打怪40年！弹丸之地的香港，为何盛产奇葩怪兽电影？(3)

妖兽电影的新融合
随着80年代香港僵尸电影的兴起，怪物、异类和僵尸之间的界限也逐渐模糊，而林正英捉鬼的套路更用在了诸多怪兽电影中，更增添了设定的离奇感。
比如90年代初cult片《原振侠和卫斯理》，鬼怪的具象化便做到得十分彻底，浓浓的B级片风格更影响了香港怪兽电影的走向。
包括其他卫斯理系电影如《老猫》和《蓝血人》等，香港人对外星物种的对抗和合作，背后更是都市压力的投射。

对电影中异类的毁灭，无疑增加了观众的快感，更进一步造成了观众的迷茫，如果外星生物不存在，我们的对手只能是自己吗？
在褪去了70年代人兽不两立的设定后，怪兽试图融入人类社会更符合当下的现实意义。
1992年由徐克监制的《妖兽都市》上映。这部作品便结合了都市爱情和怪兽题材。尤其在暗色布景的渲染下，更给人离奇感。

就拿《妖兽都市》来说，其主题依然没有脱离讲述人性的窠臼。在怪兽外表下，妖兽世界内情爱、背叛、欲望更是人类真实社会的投射。
这部电影算是香港新怪兽电影的开山之作，直接影响了《怪物先生》的最初构架。
毕竟电影要回归人心，人与兽的天然物种隔阂，其实在诸多好莱坞电影中也探讨过类似话题。