《神隐》：厚植成长底色讲述新仙侠

在古装仙侠作品井喷的当下,如何能做到“脱颖而出”?最近,由赵露思、王安宇领衔主演的古装燃恋仙侠题材剧作《神隐》,似乎给出了一份颇为优异的解答。该剧从神话故事入手,借传统文化作品《山海经》的诸多元素,让光怪陆离、美轮美奂的东方神话色彩跃然纸上。而其打造的钟灵毓秀的仙侠人文气息背后,更蕴含着值得反复推敲的成长底色,剧中年轻一代的蜕变与成长,真切呼应着当代观众的价值取向。
《神隐》主要讲述了励志上进的水凝兽阿音和神力被封的真神之子古晋因一场意外相识,共同走上寻找仙元之路,在一众小伙伴的陪伴下一同维护世间和平、承担苍生大义,携手成长,并最终收获爱情、友情、亲情的故事。

与其说该剧的设定丰富多元,不如说故事中的人物脱胎于如今年轻观众群体,似乎他们每一个角色都如同身边的某个人,虽拥有“不完美”的时刻,却鲜活生动地拉进了与受众的距离。这群少年人物中,阿音初始时期虽仙法低微,但始终努力上进,不断提高自我能力。寻仙元之路困难重重也绝不放弃,无时无刻不流露出正能量的一面;古晋乖戾嚣张却心存良善,从纨绔到成熟,他亦努力学习着如何成为他人的依靠,在与阿音共同经历种种后逐渐成为了沉稳有责任感的真神……其他支线角色皆有着外表与内心的双重体现。可以看出,该剧的内核创作打破了刻板定制的窠臼,角色身上的“缺点”完整地抛出,也让观众看到了有血、有肉、有思想的人物“形塑”。
此外,阿音作为双重身份的拥有者,没有依赖于自身的强属性,而是从平凡处崛起;古晋作为“天选之人”,在痛苦与抉择中,百般历练。角色身上所散发的“人性之美”,其实与当代观众所追求的仁善品格、无畏成长有着天然的联通性。不同于欧美作品所追崇的个人英雄主义,国产古装题材中角色与角色之间的交互建构、涅槃重生在价值观层面更具温度,满足了观众通过角色投射自身的需求。在“躺不平、卷不动”的时代,专注自我价值、乐观正面的影视化诠释其实更具社会功能。《神隐》通过撼人的神话体系叙事,那些浪漫、温暖、治愈的情节,无论在积极性与契合度上,都易得到观众认可。