《神隐》：厚植成长底色讲述新仙侠(2)

《神隐》的故事,起始于“成长”,落脚于“担当”,看似是少年们组团的热血成长,其底层逻辑实则是能力与责任的思考。在精美“仙恋”的外表下,剧集启用大量笔墨着重于人物的塑造,通过演员们精湛的演技展现出角色的复杂性和成长过程,为内容创作实现去套路化。一直以来,仙侠题材为观众所诟病的即是其极易沦为俗套情感的附属品,而该剧的核心诉求并未局限在“爱情”之中。阿音化身凤隐后,凭一己之力登上凤皇之位,承担起凤族大任;古晋成长为真神元启后,身负责任与正义,舍身挡在爱人朋友身前;鸿奕、宴爽则继任王位,承担起守护整个家族的重任。年轻一代的“继承者们”,在外部与自我的双重追赶下,历练出了更加美好崇高的品质特性,人物身上无所畏惧的励志精神和真挚的友情,是能够感召年轻观众形成跨屏共振的精神养分,在一定程度上同频着文艺作品的创作初衷。

该剧架空的故事背景,并没有让人产生巨大的“虚构感”,反而让年轻热血的丰满群像,在神话古韵的融入下展现出了独特的肌理与灵魂点睛。剧情中展现了众人逗趣日常、同赴险关迎战、全员突破命运束缚的情节……这些或喜感或燃爽的年轻化表达方式,具象地呈现着成长中的复杂境遇,映衬着现实生活中每个人的生活历程。此类极具人文情怀的美学表达,让这出东方神话故事在引导新仙侠风向的基础上,承载着更具社会意义的探讨。
传统文化内涵的“仙”,坚持以人为本的“侠”,造就了仙侠题材兼具美感与内核的魅力。《神隐》在具备吸引观众驻足的神话美学包装下,为“成长”这一主题增添新鲜生命力,其内里对少年侠气的勾绘、对赤子之心、小情大爱的表达亦是值得关注的,相信观众们能在其中见人见己,感悟美好的力量。