少即是多，《与恶魔有约》的恰逢其时(2)

但这个有趣的设定浅尝辄止。故事快速滑动到恋情，接入女主的人设：财阀集团的未来继承人，在业界以“小恶魔”著称的手腕，“像盐拿铁一样的女人”，强与柔矛盾地并存在她身上。带着过去的创伤、行走在危机重重、腹背受敌的今日“刀尖”上，人生如履薄冰，直到恶魔的闯入，是救赎还是更深的沉沦？
编剧非常擅长缝合，把超能力、前世今生、豪门恩怨、身世之谜融在一起大杂烩，也让《恶魔》这部剧的既视感非常强……可惜的是，剧情想象和架构力过弱，这样有趣的设定和极富张力的人设都是通过台词说出来的，剧情并没有将设定落到实处，也因此并不能在剧情层面深化角色的“美强惨”与角色之间的命运感。剧情密度与体量之低，让《恶魔》很能再现《鬼怪》的经典。
少即是多，韩剧的氛围感
即便编剧在走下坡路，《恶魔》能够让人看进去、追下去，让观众自发讨论和传播。这首先在于导演尽显高级与美感的拍摄水平与后期技术。摄影、灯光、美术加上韩国整体造星能力为演员赋魅，韩剧制作的工业化程度让《恶魔》可以通过画面及镜头便完成有效叙事——这种处理手法通常会被观众称为“韩剧的氛围感”。
这个被国内导演嗤之以“过时”，但又无法拍出来的“氛围感”到底是什么呢？
氛围感当然不止慢放 背景音乐（BGM） 光影。一个经典的镜头就是《鬼怪》中鬼怪和地狱使者一起出场：强对比度和明暗光影带来的视觉冲击、“战歌起”的背景音乐、缓缓走出的带有救赎意味的两人，再加上前期铺垫足的“英雄救美”桥段。这个经典镜头在《恶魔》中也有复刻、经典返场。
此外还有色彩美学的象征与叙事。不同于国产偶像剧被吐槽的惨白滤镜或是大光圈，让人与事物都失去了细节呈现出一种“假”感。韩剧靠多机位的切换和光影交替营造出梦幻与浪漫色彩。同时，《恶魔》中的色彩构图本身就在讲故事，比如葬礼上的一场戏，女主的白色裙装与男主的黑色制服搭配，在压暗的华丽背景中，人物得以凸显，骄矜的财阀千金与保镖男主的CP感率先就抓住了观众。
此外，韩剧运镜的高级得益于克制。克制在于镜头捕捉细节和制造悬念，在于细节处的放大特写，在于有效地完成视线引导，并能在全景和局部的切换之间制造出悬念。如此，通过镜头叙事就能带动观众的情绪。《恶魔》的细节处理，比如男女主通过超能力的联结闪现在狭窄的隔间，镜头只切到他们小腿的特写，高跟鞋与运动鞋无缝的贴近，暧昧的氛围叙述比平拍直叙更引人入胜。