30载积淀、10年疯狂，演员浴火后，行业重生时

作者：庞李洁 / 编辑：于华东
成长、蜕变、疯狂、初心，世事轮回，大抵如此。
一个身患绝症的病人在做开颅手术之前，回到了第一次理发的地方；
一个执着于守护的嫌犯在真相大白之前，回到了警察面前；
一个挣扎于自我与亲情的弟弟在悖于天伦之前，回到了哥哥身边；
一个向现实低头的女孩在走完一生之前，回到了爱人被尘封的房间……

在陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明四位导演的定制影片中，最终进组成功的几位演员，都在诠释寻找和回望。经过《演员请就位》一次次的试炼，演员们以肉眼可见的速度成长、蜕变：“宝藏”牛骏峰、多面的明道、不只会演喜剧的金靖、自然感超强的周奇、什么都能驾驭的张哲瀚、喜感与实力兼具的王森……
行业在疯狂的发展浪潮之后，演员终于有机会能够沉下心、在导演的亲自指导下，修正自己在表演上的偏差，重塑自己对演员的理解，越来越多有实力的演员被更多人看到。
演员行业经历了将近40年的大起大落，终于走上了回归初心与纯粹的正轨之上。
1980-2010
老戏骨成长的时代
演员行业曾经百花齐放过。
1980年，改革开放之风席卷中华大地，影视行业也得到了新浪潮的滋养。
随着电影第五代导演相继走向创作市场，张艺谋的《红高粱》《一个都不能少》，陈凯歌的《黄土地》《霸王别姬》，田壮壮的《猎场札撒》《蓝风筝》等作品，带着敏锐的洞察和强烈的人文关怀一一面世。

与此相对应的，国内电视机从上世纪80年代开始进入快速普及期，到了21世纪初，国内电视机的普及率已经达到85%以上，影视内容的市场需求随之扩大。受影视行业的双向刺激，再加上国人经济能力提升增强了文化娱乐消费能力，影视行业快速发展，演员规模随之扩大。
在这个时期，演员成长渠道较为单一，科班出身的演员占据更大的比例，敬业、尊重表演是业内的共识。导演中心制下，演员也并非是影响影视作品曝光度的最大因素。