从发型师到化妆师，这档节目找到了独特路径(2)

基于“美妆”拥有的强大基本盘，本季节目大大提升“含金量”，增加知识分享的厚度、浓度和高度。如首期节目在选手杨孙硕进行作品展示时，节目以“花字”形式，科普中国戏曲妆造中“勒水纱”的含义及作用。第三期节目中，李东田分享了美妆小技巧——用粉橘色眼影可使纹眉后颜色发灰的眉毛再度鲜活；上海戏剧学院舞台美术系教授、中国妆饰史研究学者讲解了唐代女子服饰及妆容特点；结合选手黄熙铭的作品，周扬青从鼻部高光切入，解读了“明星妆”与“网红妆”的区别。
相较于第一季节目，本季节目规则更加成熟，强调悬念感、突出竞技感、彰显专业性。以选手亮相阶段为例，相较于《手艺人大会·发型师季》设置的发型复刻赛“命题作文”，本季节目开启的“百人抢位赛”则不限主题与用时，强化选手的个性化、创新性，100位化妆师各展其能，在四个考核间中任选其一接受考核，共同角逐48个晋级名额。这一设计的亮点在于，选手与导师之间的主客关系在进入考核间的那一刻发生了变化。在踏入考核间之前，选择权在选手手上，他们可自行选择心仪的考核间。进入考核间之后，话语权转移到了“美力发起人”和“美妆大拿”身上，选手们需通过阐述作品、展示作品，赢得他们的认可。

同时，四个考核间的差异化设计也使得考察更公平、更专业、更全面。张雨绮与陈敏正的考核间不仅强调于行业的热爱，更直言要有适宜的“美丽度”；林允、唐毅对美的个性和差异化则有着一定要求；孟佳与李东田更强调化妆师的基本功；周扬青和春楠则更欣赏能够创造好的妆容和产品的人。
竞赛型、戏曲范、特效妆等风格层出不穷，节目中百位选手秀百样妆面。而当48个晋级名额全部用完却仍有化妆师的作品未被考核时，节目随即开启“1V1对决”。17位化妆师可以从48位暂时晋级的选手中任选一位进行PK，看似已经尘埃落定的赛场顿时悬念迭起，突如其来的反转也令受众大呼刺激。
文化之美与情绪价值兼得
中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展是新时代一项重大课题。对中国文化元素的全新引入及创新性运用，既体现了《彩色的荣耀·手艺人大会第二季》深入践行浙江卫视“文化强台”指示要求的积极作为，也让节目有内涵、有底气，“内功”十足。一方面，节目在竞技主题上加以限定，主动引导选手们创作国风妆容。如12位选手在第三期节目中开启国风妆赛道的竞技，节目设计了“宋韵”和“唐风”两大主题进行考核。