道不尽的女性，了不起的她们(2)

陆蓉之《璐璐家 VIKILULU HOUSE》复合媒材装置
◎王奕丹
展览：了不起的“她们”
展期：2024.1.6-3.31
地点：北京凤凰中心
女性的身份，不止是母亲、女儿、妻子或某种固定的职业，女性可以在任何社会角色和位置上找到自己的定位，当代女性也拥有灵活掌控转换身份定义和打破传统认知桎梏的能力。美国艺术史学家琳达·诺克林在1971年发表的一篇石破天惊的论文《为什么没有伟大的女艺术家？》，着实是撞开了被父权制掌控的艺术权力体制伪善且禁锢的大门。在现当代的中国，女性主义的呼声和学术研究亦陆续出现。
在北京凤凰中心举办的“了不起的‘她们’——福布斯中国致敬卓越女性艺术家邀请展”上，展示了从1950至2000年，39位来自不同背景和时代的女性的近百件作品，用不同类型和身份的转译展现了当代中国艺术的生机勃发与多元并序。本次展览的学术主持陶咏白女士，称得上是中国女性艺术发展研究的先驱者。陶咏白对中国传统绘画史作了巨细靡遗的研究，首次提出了“中国女性艺术”和“女性绘画”的概念，一定程度上填补了女性艺术叙事的空白。这一概念，也是对艺术史领域中的“传统专制”的强有力质疑，呈现了中国女性艺术从被遮蔽到逐渐拨云见日的过程。在展览中，歌手、演员、策展人、作家、时装设计师在此化身为艺术家，学院派艺术家们也能巧妙使用有别于以前的艺术媒介进行创作，向观众和这个时代张扬女性力量的无限可能。
对母爱的不同视角
艺术家、歌手艾敬的装置作品《我的母亲和我的家乡》，主体部分是一块6米宽、16米长的毛毯。毛毯由废旧毛线编织，由色彩纷呈的英文字母“LOVE”块面组合而成。艺术家本人说，这条毛毯的制作发动了沈阳老家54位亲朋好友以及自己的母亲，将旧毛衣、毛裤洗净后拆掉重编，最终汇聚成一条关于母亲的“爱的河流”，极具视觉震撼力。
在毛毯前方，艾敬用硅胶做了母亲的形象。而这条“河流”的源头就是艾敬母亲因累月经年编织而微微变形的双手。母亲面含微笑，温柔而专注地编织着手中的毛毯。这片巨大的爱的毛毯似乎永远没有尽头，母亲编织爱的双手也永远不会停止。
同样是对母爱的关注和表达，邹雅琦的行为艺术作品常常能直击当代社会人人皆知但又不敢戳破的“溃疡面”。在创作毕业作品《瞬间所有制》时，她十分精巧地展示了社会贫富差距带来的荒诞体验和虚伪面纱。此次展览上的《重金求母》中，她又用令人意想不到的方式揭露在父权制社会中母爱的缺位，但又借此展示了母爱的不同方式。