评展｜布尔乔亚的最后二十年：从创伤出发的艺术(3)

在作品“细胞”系列中，布尔乔亚带来了一种极有挑战性和灾难性的雕塑理念。密集、充满幽闭恐惧的“细胞”内部让人很容易勾起各种联想，而细胞（cell）一词在英语中也有牢笼的意思。在另外一处，还有一个脑袋代表了他的弟弟皮埃尔（Pierre），作品只有一只耳朵，这位兄弟一生的大多数时间处于被收容的状态。

《皮埃尔》，路易斯·布尔乔亚破旧的织物——乱七八糟，缝缝补补，支离破碎——被悬挂在她所建造的一间房间里，房间精确地复刻了她童年时在巴黎郊外住过的房子。在一个展台上，精致的白色旧背心和衬衣，内衣和一件淡粉色的衬衫，还有一条小黑裙，挂在牛骨头上，像个旋转木马。另一个展台上，有一条类似工作服的连衣裙，长长的红色末端拖在地板上。

《无题》，路易斯·布尔乔亚缝在一起的小人像弓起背或撅起臀部。他们的脚上穿着小高跟鞋。一个基本的身体上覆盖着法式贝雷帽，像是一团蘑菇。身体部位不断变化。一个身体扭转成螺旋，好像卷入了疯狂儿童游戏的旋风。展览中也有游乐的元素，布尔乔亚以这种方式将小垫子对称摇摇欲坠的塔楼，或是用线轴和针线来做雕塑，让人联想到胡安·米罗（Jean Miró）笔下的宇宙。布尔乔亚一直创作到生命的尽头，她画画，写作，缝纫，构建起那巨型细胞似的巢穴，一次次地触及那些旧伤口、妒忌和愤怒。这一切不断浮现，驱动着她向前。她对自己诉说的这些故事同她艺术中展现的戏剧浑然一体。她从未给抛弃任何东西，而是一直在竭力。布尔乔亚用自己和她母亲的旧衣服作为材料，她将后者存放在她位于纽约切尔西的褐砂石房子的地下室里。这些衣物的气味和由此激发的联想——还有缝纫与切割、缝合与撕扯、连接和修补的隐喻——都是她作品的一部分。