特写｜喜剧江湖，再战40年(4)

“在中国很多喜剧人都能编能写能演，身兼多职。”上述业内人士指出，很多喜剧人平时的生活都没有保障，比如喜剧圈的一位山东编剧，平时表演脱口秀，一周有两三场演出，一个月大概演10场能赚两三千块钱，可以说如果光靠表演脱口秀生存的话，基本上就得饿死。
中年喜剧人张祐维说自己是“没有公司、没有经纪人、没有代表作，也没有任何能够维持自己生活的固定收入的方式”，挣扎着在喜剧的小天地里沉浮，他自称是喜剧圈的“梭边鱼”。“喜剧其实很难，让人发自内心的笑，比让人感动、让人哭都要难，但是喜剧能给大家带来快乐，仍然会有越来越多的喜剧节目出现，有越来越多的演员投身喜剧行业。”张祐维对记者表示。
他用坚定的语气说：“我一直在做自己喜欢的喜剧，在舞台上存在着、表演着，也觉得开心。非常希望自己以及和我一样热爱喜剧表演事业的演员朋友们，能够坚持自己喜剧艺术道路的同时能‘养活自己’！”
但对喜剧演员们未来的发展，喜剧市场的格局变化等问题，米未及爱奇艺方面并未回复记者的采访。
分裂的上下游
中国喜剧产业不成熟的问题不仅仅表现在喜剧人身上，也表现在喜剧厂商的身上。
李飞告诉记者，他在大学毕业后就开始写段子，吸引了不少节目组的关注，后来他考上了公务员，在税务局一边工作一边给《今晚80后》《郭的秀》等栏目供稿，直到2017年，笑果文化把他从体制内“挖”出来。这是喜剧人的常态——为喜剧节目供稿、写段子，或者自己边写边演。一个几分钟的喜剧节目可能需要准备上百个段子，而喜剧节目的无法复制性还要求这上百个段子并非“老梗”。
喜剧节目对创意的渴望更甚其它影视行业，但喜剧人却遭遇生存和上升空间的“围困”。
《报告》指出，现在影视行业都是明星为大，作品都是IP改编，原创编剧得不到重视。产业不成熟，喜剧演员、编剧收入少，人才留不住，加上培训体系不完善，这些都限制了产业的发展。没有上游输送人才，下游的喜剧节目、影视就容易陷入同质化、没创意的困局。
也就是说，一边是喜剧人“吃不饱”，整体收入偏低，另一边却是喜剧节目找不到人才，易同质化。
这样不完善的产业也造就了喜剧行业一旦有过硬品质的节目就成“爆款”的现象，但这绝不意味着喜剧内容创作公司就能够“独大”。
《报告》提到，喜剧内容创作公司收入水平的天花板很低。线下喜剧表演口碑好，但市场规模小、利润低；综艺节目广告收入高，但周播的频率对演员及编剧的消耗太大，容易导致创作枯竭，可持续性差；影视行业门槛高且票房波动性大，如果没有好的剧本及导演，大部分作品都只能沦为“影院一日游”。