中国戏曲文学赏析(3)

秦汉时期流行“角抵戏”，这是由民间发展起来的一种竞技表演，场面宏大，集音乐、舞蹈、杂技、武术、魔术等于一体。汉代的角抵戏，不同于一般的竞技角力，已经有了故事的表演，如《东海黄公》，基本接近了戏剧范畴。
隋唐时代的宫廷歌舞吸收小说、诗歌、舞蹈、讲唱、表演、音乐、武艺、杂技、美术等因素，开始以综合技艺来表现人物和故事情节，被称为“歌舞戏”，如《兰陵王》。同时，民间出现了“俗讲”和“变文”等通俗说唱形式，这些都为戏曲的形成奠定了基础。

到了宋金时期，戏曲基本形成。出现了市民娱乐场所-“瓦肆”和“勾栏”，民间歌舞、说唱、滑稽戏融合，出现了“宋杂剧”，金代在北方宋杂剧的基础上形成了“金院本”。
宋杂剧、金院本和南宋戏，是中国古典戏曲最初的完整形式。
到了元代，在宋杂剧、南戏和金院本的基础上发展形成了元杂剧。元杂剧是中国古代戏曲艺术的一个高峰，标志着中国古代戏曲艺术已经发展成熟。
元代还有了比较完整的剧本，形成了“四折一楔子”的元杂剧体制，使得元杂剧在戏剧性、文学性和艺术的综合性上有了很大的提高。涌现出了大量优秀的戏曲作家、演员和作品，如王实甫的《西厢记》、关汉卿的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》、纪君祥的《赵氏孤儿》。郑光祖的《倩女幽魂》等。
元代末年，南戏中也出现了许多优秀的作品，如《琵琶记》、《荆钗记》、《白兔记》、《杀狗记》等。

到十四世纪中叶至十五世纪初，在宋元南戏和金元杂剧基础上出现了传奇和杂剧。
明传奇因地域的不同，音乐声腔也不同。与传奇并存的杂剧在流传中，在保持元杂剧的主要艺术特点的同时，受传奇的影响，在演唱曲词和语言方面进行了改革。